Ⅰ 他收藏旗袍、考据民国时尚史，但他仍是一个亚文化年轻人
博主“@廉子雎”以民国时期的古董衣收藏和近代审美考据而被传统文化爱好者知晓。
三年间，廉子雎一共收藏了百余件服饰单品，这一件件跨越近百年的服饰在他的分享中展现着昔日的神采与故事。
无论通过微博上即兴式的资料记录，还是公众号《创刊号FA》上的服装史考据文章，人们了解到不少民国时期的着装、妆容流行趋势，也记住了当时女星们珍贵的影像瞬间。
从廉子雎的公众号《创刊号FA》上，人们可以了解到民国时期的着装与妆容审美
但廉子雎本人却始终保持坚决不露面的神秘感，有人说他可能是位收藏界的老先生，也有人从他自己创作的复古装饰画风格微博头像先入为主地判断是位时髦女性。
事实上，廉子雎是一位1994年出生的男青年，大学期间攻读服装专业。他并不爱展示自己，唯有在聊到收藏与服装史时，才特别健谈。
廉子雎称自己的爱好是非常自发的，现在做的事情也不能叫“传统文化复兴”，毕竟这个题目太大。他更习惯称自己为“民国 时尚 搬运工”，靠收藏把老衣服搬运到自己家里，再靠写作把民国资料里的记录搬运到社交媒体上。
廉子雎绘制的插画，用于微博头像
尽管他在喜爱民国 时尚 的过程中发展出了深刻的部分，但一切回归到起点，这只是一位亚文化年轻人对抗孤独感的小众爱好。当越来越多的人产生对传统审美的兴趣，他也为能和更多人分享自己的乐趣而感到开心。
以下，是廉子雎的自述——
2017年我念大四，决定做“民国服饰风尚研究”方向的本科毕业论文。我极爱近代 时尚 ，上高中起，会经常从老家山东坐高铁到北京，去中国电影资料馆看珍贵的民国时期电影放映。播放一开始，我就目不转睛地盯着看银幕上那些角色的穿着，比如演员起床的时候穿什么，在家里穿什么、出门换什么鞋，包括室内陈设和场景构造，看着看着我就忘记了平凡的日常与繁重课业。有一次观看了1934年的电影《归来》——一部从未公开资源的阮玲玉存世之作，片中阮玲玉的好多套旗袍造型廉子雎都是第一次见，真让人心满意足啊。
为了毕业论文的研究，我在大四时入手了第一件古董衣，此后收藏旧衣服的兴趣便一发不可收拾。
印象最深的一件，是2019年一位古董商联系我说上海一位老人因肾病需要透析，无奈医药费昂贵，只能拿出家中保留了戚氏一个世纪的母亲衣物变卖。那是一件非常华美的1920年代倒大袖上衣，巨大叶形纹样铺满了冰裂底纹，质感像是散满了金箔，这是极富张力的设计，可以想象穿着者曾是一位非常大胆的时髦女性。老人也一定是深爱着母亲，才会完好地保留着她的衣物。
服装的做工和美学价值是真实的，其背后的故事似乎也没有真的那么不可考。从这件衣服近乎完美的品相里，能感受到老人保留母亲衣物时的深情，我也乐于帮助老人度过难关。
廉子雎收藏的1920年代中期织锦缎长马夹，据说出自李鸿章旧宅，经历百年，其细节仍旧华美
比起以量取胜，我会比较讲究衣服的美学价值。我的收藏主要集中在民国时期，从旗袍、大衣、到男士西服，包括领带、鞋履、包袋等小件服饰在内，三年间大大小小共收集百余件单品。从1920年代中期，纹样受西方Art Deco风格影响的几何图案袄裙；到1920年代末30年代初，旗袍与西式连衣裙结合改良的时装裙；也有“鸳鸯蝴蝶派”代表作家周瘦鹃先生苏州宅邸中流出的织锦缎圆摆倒大袖上衣。
通过品相好的古董衣，可以看到旧时人们的 时尚 品位和生活状态。但想找到理想的的古董，就没那么容易了。
先是渠道。西方和日本有“卖家即专家”的体系化Vintage复古衣收藏市场，他们可以根据复古衣的品相、年代给出一个相对标准化的价格。我们的复古服饰收藏主要依托于古董市场，但又不如其他品类受重视。因为缺乏专业的货源渠道和从业者，目前在中国收民国复古衣比较靠缘分和运气。
年轻人的不珍视，为收藏和保存增加了一定的难度。很多后人很排斥家里老人留下的古董衣，甚至有人叫“死人衣服”，前几年经常发生好货贱卖的情况。跨越了近100年的时间，这些纺织品如今大多已经变得很脆弱。还有古董衣因使用了非专业的照明灯，在一个月的展览后，陵仔罩衣服正面就因为受光产生了明显褪色。买到的人不懂保存，也让人心疼。
陌生，是造成人们对民国审美无感的一大原因。尺闹我在大学念服装专业时，教科书中国近代服装史只有2页纸的内容，很多人还会用“拿来主义”来概括当时的服装设计。事实上，相比同时期日本和韩国发展出了东、西两套并行的服装体系，民国服饰中的中西合璧正好显示了我们的“现代美学”，这种独特的审美现象对于阐释中国近代的思潮、 历史 都是有帮助的。
建立自己的古董衣收藏体系是我很私人性的爱好，但我希望通过对于旧衣服的展示和相关内容的输出，和更多人“共享”中式摩登美学。
从民国时期电影中反映出的审美趋势让廉子雎为之深深着迷，图为影星周旋拍摄于1940年代的照片
约2015年起，我开始在微博上记录关于民国 时尚 的观察，分享自己喜欢的 时尚 史资料、古董衣收藏图片等简短内容。那时的记录是一种即兴式、碎片式的，比较快乐，更像是在建立一个私人的兴趣资料库。
2020年1月我创立了微信公号《创刊号FA》，用长篇幅文章对多年来的兴趣点进行整合、延伸。比如我曾讨论过1934年五大眉式、1930年代前期长耳坠造型，以及垫肩、美甲、唇妆这类着眼局部的选题。每一次都是小切口，尽量避免泛泛而谈。
但长文章的写作可以说甚至有点痛苦，尤其是 历史 文献的查找，特别费功夫。
为了写一段五千字的公众号文章，往往需要很多天的努力。比如有一次想要写关于“垫肩”的内容，从保存下来的古董衣和老资料来看，战争时期会比较流行有力量的女性审美，所以很多民国女性喜欢夸张的肩部廓形。但因为旧时描述用词和现在不同，“垫肩”这个词在过去的文字资料中很少直接出现，我有次通读资料几个小时才找到一段关于“平而阔”的倒三角肩部廓形描述文字。
此外，大众能够获取的有效资料并不多，因为我的合伙人是北京服装学院的研究生，我可以用他提供的珍贵高校图书、档案资源，但一般人却很难得到。而且，无论是民国期刊还是书籍，多为实体书或扫描件，大多不是可以检索的光标文字，所以经常要读完一整本书才知道里面到底有没有自己想要的信息。有时还因为古籍的破损，阅读起来非常吃力。
民国时期，女性流行“平而阔”的垫肩造型
因此，我深感将自己的整理和发掘到的珍贵资料，以大家能够接纳的方式传达出来是多么的重要。
好在经过多年来的收集和整理，我在硬盘中大大小小的文件夹里建立了庞大的资料库。从高质量老照片、月份牌资料、古董服饰藏品，到中西方资料对照，每次在确定选题后，我都会从茫茫的资料中选出需要的部分。如今我的手机里也保存有7万多张的图片与素材，坐车的空隙，我就会随时翻看它们，以此得到新的灵感。
古董衣曾经的主人是真实存在的人，他们的故事构成了民国时期的 历史 。当时的人是如何穿着的、当时的人是如何生活的，这些现代年轻人不太知道的事，是我想要通过收藏和考据表达的东西。
考据与分享是好的，但我渐渐发现有些事情有点不对劲了。
“传统审美”开始变成一种很严肃的话题，一些有能力考据或是在复原上走得更远的人很容易产生优越感，继而排斥那些只是穿穿传统服饰、赶赶“中国风”潮流的大众爱好者“不够专业”。换句话说，单纯因为美而被吸引的权力，被剥夺了。
前几天，我在微博上分享了一张1940年的女性广告画。图中的两位年轻女性穿着连体泳装，在海中露出笑容。我评价这张图片为“ 健康 美”，但随即遭到质疑，因为1940年侵华战争已经全面爆发，有人会觉得在这个时候说 健康 美会有种“何不食肉糜”的感觉吧。
不过这也从侧面说明读者对我的要求更高了，下次我在分享的时候就会尽量结合时代背景，再做更丰富一点的解释。但我同样在反思，对蓬勃健美的憧憬曾更加强烈地存在于饿殍遍地的战乱时代。对于美的单纯赞扬，难道真的只能是精英趣味吗。
廉子雎在微博上分享了1940年代杭穉英绘制的月份牌广告画，两位身穿泳衣的年轻女性在海浪中露出笑容，身后是1932年5月8日对外开放的亚洲第一座水族馆——青岛鲁迅公园的水族馆，正是这幅画在评论区引起了争议
有人认为，能够保留至今的古董衣与被史料记载的 时尚 风格往往是贵族式的，毕竟华丽精美的 历史 服饰和期刊封面上的时髦丽人都是高知、高经济水平的人群，而普罗大众的真实状态往往难以考证。这确实是一个问题。
我收藏的大部分古董衣都是来自民间，有些服饰的材质并不一定昂贵，但依然可以看出原主人对 时尚 的向往与追求。比如，前面说过战争期间人们会追求有力量的垫肩造型，即使那些没钱购买 时尚 成衣的女性，也会自己动手自制垫肩缝入肩膀位置；一些老衣服还反映出把长旗袍改短的潮流，为了方便战争期间的行走和劳动，很多女性会把长下摆剪短或折进去，这种出于实用主义的改良形成了当时的流行款式。
所以尽管 时尚 并非是所有人都在消费的普世必需品，但是一个时代的整体流行趋势仍然可以很好地反映当时的 社会 特色与生活方式。
我们总是以为传统审美很脆弱，但我不会担心它会消失，因为中国人的本土情结是十分浓重的，这在 历史 中也得到了印证。之前看到一篇文章说民国风尚是“ 时尚 混乱期”，几千年的服装等级制度在这期间瓦解，人们走向现代化审美的时候也在拥抱西方美学。而回顾民国 时尚 的发展，它在碰撞交融后形成了独立于西方服饰体系之外的时装脉络，在一次又一次通过的自我改造中，适应新的时代潮流，革新着人们的穿衣生活。
从2017年开始，我们的大环境就在宣传民族文化和传统风尚，比如《国家宝藏》等节目中总会强调“一带一路”、“丝绸之路复兴”这样的议题。博物馆的织绣文物修复展、杭州丝绸博物馆新馆的开放，也以完好、现代的方式呈现了服饰的变迁史。这些优秀的展示为大众带来了很好的了解契机，继而引发了当下的复古风、传统服饰热潮。
不过确实，盲目的跟风也造成了一些良莠不齐的展现，尤其一些单纯觉得有利可图的商家，在没有太多了解的情况下就生产出一系列歪曲服装史的产品，这些错误示范的确会影响到缺乏判断力的尝试者。
比如提到是民国 时尚 ，很多人会联想到前凸后翘、雕龙画风的“古风”旗袍。民国时期的旗袍，其实是对传统封建制度的一种反叛，加之对于西方审美和图样的兼收，形成了非常不同于古代服饰的设计，过于强调“传统感”的设计是有违旗袍本意的。
1940年代初期汉代车马人物刺绣双襟旗袍，民国时的汉墓考古成果被体现在时装上，让战争时期的“古风”服饰多了点现代的卡通感，廉子雎收藏
但我不觉得了解传统审美，就一定代表要在现代的服装设计中照搬。曾经的时装是在畅想未来的，反倒现在的 时尚 却常常陷入模仿过去的泥淖。我们有时会被古人的智慧与创新打动，就是这种单纯的欣赏，不也挺好的吗。
所以比起将传统文化原封不动地“保护”在某个圈子里，应该鼓励更多的人参与和讨论。能引发一些深刻的部分当然再好不过，但比起冠冕堂皇的理由，能引起大家对 时尚 历史 的兴趣就很好。
如今，一批又批的年轻人活跃在网络社交平台，去分享她/他们对复古文化、时代审美的理解与实践。我更希望有更多人喜欢复古潮流。即使起初只是享受它的庇护也不错，兴许你也有“反哺”它的一天。
即使现在“中国风”、“复古风”已经成为了新的热点，但从我一路走来的经历来说。“复古审美”这个当年的亚文化，是让我感到不孤独的小众爱好。
从小我就是个在常人看来有些孤僻的人。我会为恐怖漫画家伊藤润二笔下那种光怪陆离的世界和剧情张力所吸引，别的小孩写日记时，我喜欢用图像的形式去记录与表达。
中学时我就开始画画，所有上课走神的时候，都是在画画。教科书的空白处、甚至考卷上，都有我随手涂鸦的插画。我也会花一整天独自研究 历史 审美风格，大概就是因为这样吧，我显得与身边的同龄人格格不入，也因此遭遇过排挤和校园霸凌。
从小喜欢恐怖漫画家伊藤润二，廉子雎绘制的插画“愁容”也有其笔下《富江》的阴郁感
出于对 历史 和图像的好奇心，在对于“服装史”还没有明确概念的时候，我就对 历史 服饰表现出很大的兴趣，会把古装剧和 历史 纪录片中的造型画下来，正是这种单纯的喜爱促使了我进入服装专业进行学习。
在大一的服装史课程中我才接触到真正的近代服装史，并被20世纪以来的西方 时尚 文化深深吸引。从咆哮20年代、浮华30年代，绮丽的40年代，还有黄金时代群星璀璨的好莱坞，我痴迷于工业革命到二战后的大时代的 时尚 资料并开始思考，我们中国人在同一时代是否也有和西方媲美的审美风尚。所有的资料收集也是从此开始的。
但在正式到艺术学院求学之前，没有人能给我相关方面的引领，我的家庭并没有充满艺术氛围的环境，一路自己摸索的状态感觉很野生。
不过好在大多数时候，父母虽然不懂我在做的事情，却仍然愿意为我创造条件。
为了保存我的藏品，我通常将每一件都平铺存放在专属的盒子里，以使其有支撑，无重力拉扯、无折叠褶皱，还得尽量保持室内的恒温恒湿。随着收藏越来越多，这些衣服越来越大地占据了我日常的生活空间，我很难在维持对衣服的保护和自己的生活质量间取得平衡，父母于是在老家的住处清空一间屋子专门用来摆放我的古董衣。
有一次，我翻到母亲年轻时偷偷在本子上画的画，原来她一直有未能实现的艺术梦想，但造物弄人，她只能深深埋藏在心底。对此，母亲从来没有说过，但我现在的自我追求可能就是她年轻时候向往的生活。这让我感到拉近了与她之间的距离。
廉子雎自称这是自己唯一一张照片
因为民国 时尚 这一爱好，我还非常幸运地交到了很棒的朋友，其中两位成了我的合伙人。
其中一位是认识20多年的小学同学，她是即将读博士的同声传译者，很有思辨能力和研究兴趣，在她的催促和劝说下我才有动力持续产出长文章。另一位是我的大学同学，对男装制版、剪裁很有研究，我们可以一起对已有的男装藏品进行整理、断代，并结合我们梳理的 历史 资料进行公众号文章创作。
除了做收藏与撰稿，布置中的工作室也将于不久后开放。工作室可以用来放置收藏的衣服，未来也期望它有一些展示、阅览的功能。为了在一定程度上顺应家庭和 社会 关系的期待，我自本科毕业起一直从事和民国服饰无关的工作，现在也是靠其他工作的收入在支持工作室运营的。
在有关传统文化的爱好中，廉子雎找到了伙伴，图为1940年代末穿鱼嘴高跟鞋的中国摩登女郎
我没有运营粉丝群，也没有加入同好会，这也和我的“非交互式”人格有关，我比较喜欢 “隐身”状态。前几天，有一个女孩发微博私信追问我到底是男是女，这让人感觉无所适从。我更希望能够就爱好进行输出和交流，而不是将注意力投射到我这一个体上。
这也是我为什么更喜欢开放式的社交媒体平台，大家都能从反馈和交流中收获成长。对于复古 时尚 的发扬，我也是有私心的。当越来越多的人因对民国审美的兴趣而加入进来，我可以“躲”在其中，在它的陪伴下对抗孤独。
Ⅱ 人类群星闪耀时里面故事概要，越详细越好
内容简介
1、到不朽的事业中寻找庇护（不朽的逃亡者）：1513年9月25日，富有冒险精神的西班牙巴尔沃亚随船到达南美洲，去开拓和寻找财富，他不仅挤走了整支队伍的主人，还赶走了新派来的总督。但是，被他赶走的船队主人却回到了西班牙，向西班牙宫廷举报了他的恶劣行为。
为了避免西班牙宫廷的惩罚，他决定率先去寻找南美大陆的财富，以此来庇护自己的安全，在艰苦的旅途之中，他成为了第一个看到太平洋的文明中的人类，并且他知晓了不远的国度中还有存有无限黄金。而就在此时，他的朋友皮萨罗为了抢夺功劳背叛了他，联合国王派下的新总督一起将其暗算。
2、拜占庭的陷落：1453年5月29日，奥斯曼土耳其帝国苏丹穆罕默德二世攻占东罗马帝国最后的堡垒：君士坦丁堡，经过数次激战始终不见成效，此时这位天才皇帝想出一幕惊险之棋，将战船从陆地运送到拜占庭防守薄弱的靠海一隅，最终因为拜占庭疏忽的一座小门--凯尔卡门的发现，奥斯曼帝国毁灭了拜占庭这一人类文明的精华。
3、亨德尔的复活：1741年8月21日，落魄而江郎才尽的作曲家亨德尔突然在一首诗中找到灵感，写下了不朽之作《弥赛亚！》，而他自己也因此得到了救赎。
4、一夜天才：1792年4月25日，年轻上尉鲁热受到斯特拉斯堡市长的邀请，为莱茵军创作一首战歌，4月26日凌晨，《马赛曲》诞生了。此歌一出立即传遍全国大街小巷，激励着军吵巧人去战斗，去胜利。而此歌的作者鲁热却无为人知，并且一生穷困潦倒，他只做了一夜的天才。
5、滑铁卢的一分钟：1815年6月18日，由于懦弱平庸的副将格鲁希固守成命，拿破仑兵败滑铁卢。
6、玛丽恩巴德哀歌：1823年9月5日，歌德在离开玛丽恩巴德回家的路上，抑制不住心中对于那里一位少女的思念，悲不自胜，写下了晚年最着名的爱情诗篇：《玛丽恩巴德悲歌》。从此歌德痛定思痛，踏入了另一个创作高潮，写出了《浮野芹士德》等伟大着作。
7、黄金国的发现：1848年1月，约翰·奥古斯特·苏特尔在自己的领地，今加利福尼亚，发现了黄金混合在泥沙之中，从而掀起了持续四年横扫世界的“淘金热”。人们不再劳动而是拼命的淘金，世界各地也涌来了无数的淘金者，他们霸占了属于苏特尔的财产和土地，最终使苏特尔家破人亡。
8、壮丽的瞬间：俄罗斯着名作家陀思妥耶夫斯基因参与反动的政治活动被逮捕并处于死刑，在执行死刑之际一纸官文的到来改变的死亡的命运，死刑不再，改判服役和当兵。陀思妥耶夫斯基历经磨难而幸存和日后的军旅生涯给了其丰富的写作素材，是其一生创作和思想的转折点。
9、飞越大洋的一次通话：1858年7月28日，在美国实业家塞勒斯·韦斯特·菲尔德立志要铺设一条连接欧亚大陆的海底电报电缆，准备妥当后的首次铺设便遭遇失败，坚定的菲尔德终于在第三次铺设时成功，人人奉菲尔德为英雄。但好景不长，电缆的失灵又使愤怒的人们反过来炮轰抨击他。时隔六年，决心不减的菲尔德再次尝试终于成功。
10、逃向上帝：列夫·托尔斯泰未完成的剧本《黑暗中的光明》之续尾。
11、封闭的列车：1917年4月9日，列宁登上了从瑞士过境德国回到俄国的列车，这列封闭的列车就像一枚炮弹，把革命的导师送回了祖国，打垮了一个帝国。
12、南极争夺战：挪威人阿蒙森和英国人斯科特各自率领一支探险队，为使自己成为世界上第一批到达南极的人而进行激烈的竞争，但是颂碰毕他们之前一个月挪威人阿蒙森的队伍已经先他们到达，失望的斯科特同其他四人在返回的途中不幸遇难，在他留下的笔记本中记述了斯科特对国家的自豪和对家人的思念。
13、西塞罗：古罗马生命最后的4年。
14、威尔逊的梦想与失败：美国总统威尔逊以保障人类永久和平为梦想，却惨遭失败。
(2)厦门瞬恒群星文化怎么样扩展阅读
序言
任何一个艺术家也没法把一天的24小时都用于艺术创作，所有那些特色独具、生命力旺盛的神来之笔往往存在于那难得而又短暂的瞬间灵感火花的闪烁。历史也是如此，这被世人赞颂为古往今来最伟大的诗人和戏剧家的历史，也不可能持续不断地进行新的创造。
尽管歌德曾满怀敬意把历史称为“上帝的神秘作坊”。但在这作坊里发生的，却是太多不可胜数的被我们熟视无睹和微不足道的小事。也像艺术创作和生活中到处遇到的那种情况一样，那些令人震撼的非常时刻并不多见。
这个作坊里常常只有一个编年史家，冷漠而又持之以恒地把一件一件的事实当成一枚一枚的珠子串连成一个数千年悠久的长链，因为那些历史的尖锋时刻都需要太长的酝酿时间，每一桩影响深远的事件都需要一个发展的过程。
在一个民族里，为了产生一个天才，总是需要几百万人。一个真正具有世界历史意义的时刻——一个人类的群星闪耀的时刻出现以前，必然会伴随着无谓流逝的漫长岁月。
不过，诚如在艺术上一旦出现一个天才就会影响百年的文化史一样。这种具有世界历史意义的时刻一旦发生，就会决定几十甚至上百年的历史进程。就像避雷针的尖端汇聚了整个大气层的电流一样，那些不可胜数的事件也会挤在这最短的时间内发作。
这些平时悠哉游哉按顺序发生或者并驾齐驱而来的事件，都压缩在这电光火石般的一刻。这一刻可以决定一切：个人的生死、民族的存亡，乃至整个人类的命运。
这种极富戏剧性并且生死攸关的时刻。往往发生在某一天、某一小时，甚至常常只发生在某一分钟。虽然在个人的一生中和历史的进程里都是难得一见的。但它们的决定性影响却超越时间之上。在此。我将从不同的时代和领域回顾那些群星闪耀的某一刻——之所以这样称呼这些时刻。
是因为它们宛若星辰一般永远散射着光辉，普照着暂时的历史黑夜。我并不会通过自己的虚构来增删已发生的一切的内在真实性，因为历史——这个真正的诗人和戏剧家，已经把那些时刻表现得十分完全。无须任何外来的帮手，而且，伟大的历史凌驾于所有的作家之上，谁都甭想超越他。
斯蒂芬·茨威格
参考资料来源：网络-人类群星闪耀时
Ⅲ 飞鸟集佳句赏析
1.飞鸟集名句赏析每句赏析100字左右,6句哪一句都可以
《飞鸟集》既可译为游荡之鸟的诗，也可理解为漂泊者之歌.诗集开篇便点题明意“夏天的飞鸟，飞到我的窗前鸣歌，又飞去了.”（第一首）“世界上的一对小小的漂泊者呀.请留下你们的足印在我的文字里.”（第二首）可见《飞鸟集》意味着泰戈尔心灵漂泊——思维运动的历程，艺术地传递出诗人对世态人生的探讨，对理想境界的企望. 《飞鸟集》的诗大部分只有一两行，极少数是三四行.有人说，这是泰戈尔受日本俳句影响而作的.诗人把这些小题为《飞鸟集》，意在用这些描叙南来北往的漂泊者的长途跋涉的诗句，把自己比作寻求理想境界的“永恒的旅客”，记录自己的行程.因此，在一两行的诗句中，往往捕捉一个自然景物，叙说一个素理，犹如空中的闪电，海波的泛光，夕阳的余辉，黎明的暗影，给人一种鲜明的印象，蕴藏一种深奥的哲理.虽然诗中表现的是一刹那的印象，或瞬息万变的心里想空中飞鸟没有足印的行程，诗人似见非见，若有若无，虚无缥缈，难以捉摸. 分析：“夏天的飞鸟，飞到我的窗前鸣歌，又飞去了.秋天的黄叶，它们没有什么可唱，只叹息一声，飞落在那里.” 这首诗表象清晰.小鸟在夏天快活地飞来飞去，给人唱了歌，就又飞走了.黄叶沉默着，没有什么表示便落到了地上. 深层意蕴：夏天的飞鸟隐喻印度游吟诗人，他们终生漂泊，边走边唱，每到一处便会为人们留下美好的感觉.秋天的黄叶隐喻印度的林中隐士，它们离群索居，不给与别人影响，也自生自灭.这两个对比鲜明的形象，为我们打开了这首诗的深层意蕴，那就是世界上有两种人，一种是尽管卑微，却终生为他人服务，给他人带来美好的感受或有益的影响，他们的生命是极具价值的，另一种人心高气傲，与人老死不相往来，永远只为自己打算，终生孤立于人群，永远不会给别人带来任何好处，只会在那里发出自怜自艾的叹息，这样的生命是苍白的.由此可以看出，诗歌意在劝谕别人做有益于他人的人，也表明诗人决心终生服务于他人，飞到他人的窗前歌唱. 泰戈尔说“群星不怕显得像萤火虫那样”，这就说明了枝迅含人的本质力量的永恒性.正直、高尚、纯洁的人，可能会一时被他人误解，但是不会永远被误解，正如中国的民间谚语所说：“金子到哪里都是闪光的.”是的，崇高的人格永远显示出它崇高的本色.这就是泰戈尔人生哲学的重要特征之一.尽管“曾经受过苦，曾经失望过，曾经体会过‘死亡’”，人们也仍然会以生活在这个世界里为乐，因为生活唤起了人们对人生的热爱.泰戈尔无疑是一位哲人，他给人的哲理启示是具有多方面的人生涵义的.郑振铎曾说：“泰戈尔的歌声虽有时沉寂，但是只要有人类在世上，他的微妙幽宛之诗，仍将永远是由人的心中唱出来的.”是的，泰戈尔的诗，是从他心底里流出来的，是他对人生深层昌皮领略的真诚感受，正如一位印度人所说：“他是我们中的第一人：不拒绝生命，而能说出生命之本身的，这就是我们所以爱他的原因了.”。
2.《飞鸟集》句子猛笑赏析~
1.歌声在空中感得无限，图画在地上感得无限，诗呢，无论在空中，在地上都是如此； 因为诗的词句含有能走动的意义与能飞翔的音乐。
答：歌声和图画都限定了人的想象，给人以饱满充实的意向。然而，诗歌却不然。
它不但具备着韵律的美，更多的是有一种深深的意境。这种能够激起人们思绪的感染力，打动的不只是今天，也有昨天和未来的影子。
作者通过对两种不同艺术创作手段的描绘，掀开了头顶那层朦胧的面纱，直观地揭示出诗歌与人的含蓄之美，歌声与图画的充实之力。2.白云谦逊地站在天之一隅。
晨光给他戴上了霞彩。答：天的舞台是广阔无限的，每一处都会发出耀眼的光彩。
白云知道自己的明亮是光的贡献，谦逊地站在天之一隅，正说明作者的心胸如天空一般宽广。虽然晨光给他戴上了霞彩，却没能够脱离光的给予。
作者用拟人的手法，道出荣誉和光彩背后深刻的思考，引领读者从舞台走向现实，从先知走向明知。我们在日常的工作和生活当中，也应该理清其中的含义，虚心做人，不求功名，荣辱不惊。
3.泰戈尔《飞鸟集》语句点评
《飞鸟集》的诗大部分只有一两行，极少数是三四行。有人说，这是泰戈尔受日本俳句影响而作的。诗人把这些小题为《飞鸟集》，意在用这些描叙南来北往的漂泊者的长途跋涉的诗句，把自己比作寻求理想境界的“永恒的旅客”，记录自己的行程。因此，在一两行的诗句中，往往捕捉一个自然景物，叙说一个素理，犹如空中的闪电，海波的泛光，夕阳的余辉，黎明的暗影，给人一种鲜明的印象，蕴藏一种深奥的哲理。虽然诗中表现的是一刹那的印象，或瞬息万变的心里想空中飞鸟没有足印的行程，诗人似见非见，若有若无，虚无缥缈，难以捉摸，但只要我们紧紧扣住诗人的基本哲学思想和社会观，这部诗集中的哲理内容还是可以理解的。
具体分析：
“夏天的飞鸟，飞到我的窗前鸣歌，又飞去了。秋天的黄叶，它们没有什么可唱，只叹息一声，飞落在那里。”
这首诗表象清晰。小鸟在夏天快活地飞来飞去，给人唱了歌，就又飞走了。黄叶沉默着，没有什么表示便落到了地上。
深层意蕴：夏天的飞鸟隐喻印度游吟诗人，他们终生漂泊，边走边唱，每到一处便会为人们留下美好的感觉。秋天的黄叶隐喻印度的林中隐士，它们离群索居，不给与别人影响，也自生自灭。这两个对比鲜明的形象，为我们打开了这首诗的深层意蕴，那就是世界上有两种人，一种是尽管卑微，却终生为他人服务，给他人带来美好的感受或有益的影响，他们的生命是极具价值的，另一种人心高气傲，与人老死不相往来，永远只为自己打算，终生孤立于人群，永远不会给别人带来任何好处，只会在那里发出自怜自艾的叹息，这样的生命是苍白的。由此可以看出， 诗歌意在劝谕别人做有益于他人的人，也表明诗人决心终生服务于他人，飞到他人的窗前歌唱。
4.有关《飞鸟集》名句加赏析,不要整版的,要那种逐句的加4句话左右
“夏天的飞鸟，飞到我的窗前鸣歌，又飞去了.秋天的黄叶，它们没有什么可唱，只叹息一声，飞落在那里.” 这首诗表象清晰.小鸟在夏天快活地飞来飞去，给人唱了歌，就又飞走了.黄叶沉默着，没有什么表示便落到了地上. 深层意蕴：夏天的飞鸟隐喻印度游吟诗人，他们终生漂泊，边走边唱，每到一处便会为人们留下美好的感觉.秋天的黄叶隐喻印度的林中隐士，它们离群索居，不给与别人影响，也自生自灭.这两个对比鲜明的形象，为我们打开了这首诗的深层意蕴，那就是世界上有两种人，一种是尽管卑微，却终生为他人服务，给他人带来美好的感受或有益的影响，他们的生命是极具价值的，另一种人心高气傲，与人老死不相往来，永远只为自己打算，终生孤立于人群，永远不会给别人带来任何好处，只会在那里发出自怜自艾的叹息，这样的生命是苍白的.由此可以看出， 诗歌意在劝谕别人做有益于他人的人，也表明诗人决心终生服务于他人，飞到他人的窗前歌唱. 泰戈尔说“群星不怕显得像萤火虫那样”，这就说明了人的本质力量的永恒性.正直、高尚、纯洁的人，可能会一时被他人误解，但是不会永远被误解，正如中国的民间谚语所说：“金子到哪里都是闪光的.”是的，崇高的人格永远显示出它崇高的本色.这就是泰戈尔人生哲学的重要特征之一.尽管“曾经受过苦，曾经失望过，曾经体会过‘死亡’”，人们也仍然会以生活在这个世界里为乐，因为生活唤起了人们对人生的热爱. “敏锐而不宽宏的心灵，执着于每一点却毫无进展.” 这是教你做人的哲理 心要宽广 要想开点 退一步海阔天空 不要太固执 使生如夏花之绚烂，死如秋叶之静美”这些话里富有哲理的诗 是需要自己去感悟的 文学真的是要钻进去 才有价值 同时也有无限乐趣。
5.泰戈尔《飞鸟集》名句赏析
如果错过了太阳时你流了泪，那末你也要错过群星了。
不要因为峭壁是高的，而让你的爱情坐在峭壁上。 你看不见你的真相，你所看见的，只是你的影子。
“我们，萧萧的树叶，都有声响回答那暴风雨，但你是谁呢，那样的沉默着？” “我不过是一朵花。” 啊，美呀，在爱中找你自己吧。
不要到你镜子的谄谀中去找呀。 群星不怕显得像萤火虫那样。
人在他的历史中表现不出他自己，他在历史中奋斗着露出头角。 当我们是大为谦卑的时候，便是我们最近于伟大的时候。
谢谢火焰给你光明，但是不要忘了那执灯的人，他是坚忍地站在黑暗当中呢。 小草呀，你的足步虽小，但是你拥有你足下的土地。
错误经不起失败，但是真理却不怕失败。 我们把世界看错了，反说它欺骗我们。
大地借助于绿草，显出她自己的殷勤好客。 绿草是无愧于它所生长的伟大世界的。
蜜蜂从花中啜蜜，离开时营营地道谢。 浮夸的蝴蝶却相信花是应该向他道谢的。
如果你把所有的错误都关在门外时，真理也要被关在外面了。 夜秘密的把花开放了，却让那白日去领受谢词。
当我们以我们的充实为乐时，那末，我们便能很快的跟我们的果实分手了。 果实事业是尊贵的，花的事业是甜美的，但是让我做叶的事业罢，叶是谦逊地专心地垂着绿荫的。
真理之川从他的错误之沟渠中流过。 小花问道：“我要怎样地对你唱，怎样地崇拜你呢，太阳呀？” 太阳答道：“只要用你的纯朴的、简朴的沉默。”
当人是兽时，他比兽还坏。 虚伪永远不能凭借它生长在权力中而变成真实。
我们在热爱世界时便生活在这世界上。 爱就是充实了的生命，正如盛满了酒的酒杯。
我曾经受苦过，曾经失望过，曾经体会过“死亡”，于是我以我在这伟大的世界里为乐。 赏析： 《飞鸟集》的译者郑振铎在译完泰戈尔的这部散文诗集后，曾深情地称它“包涵着深邃的大道理”，并形象地指出，泰戈尔的这部散文诗集“像山坡草地上的一丛丛的野花，在早晨的太阳光下，纷纷地伸出头来。
随你喜爱什么吧，那颜色和香味是多种多样的。” 的确，谈泰戈尔的作品，人们总能感受到一种振奋人心和进取奋斗的精神鼓舞。
他的诗所包含的思想内容是多方面的，但是，其中包涵的精深博大的人生哲理启示，则是他的诗的主要特征。在他的诗歌创作中，他以—颗赤子之心，讴歌的是对人民的真挚的爱，抒发出对整个大自然、整个人类，以及整个宇宙间的美好事物的赞颂。
他的诗像珍珠一般闪耀着深邃的哲理光芒，不仅唤起对大自然、对人类，对世界上一切美好事物的爱心，而且也启示着人们如何执着于现实人生的理想追求，让整个人生充满欢乐与光明。 泰戈尔是印度的一位杰出的诗人、小说家、戏剧家。
在他长达60年的文学生涯中，总共创作了50多部诗集，12部中、长篇小说，100多篇短篇小说，20多个剧本，此外，还写了大量的关于文学、语言、宗教、哲学、历史、政治等方面的论着，为印度近代文学奠定了基础，也为整个东方文学赢得了广泛的世界声誉。1913年，他获得了诺贝尔文学奖，是亚洲获得此项奖的第一人。
《飞鸟集》创作于1913年。这部思绪点点的散文诗集，乍眼看来，其内容似乎包罗万象，涉及的面也比较广，然而，就是在这种对自然、对人生的点点思绪的抒发之中，诗人以抒情的彩笔，写下了他对自然、宇宙和人生的哲理思索，从而给人们以多方面的人生启示。
自从来到这个世界，从诞生之日起，每个人就都开始了他（她）漫长而又短暂的人生旅途。在人生的道路上，不免会碰到许多事先意想不到的困难，甚至会有难以想象的艰难险阻，那么，如何去对待它呢？是感叹命运，还是不断进取？这显然是摆在每一个人面前的人生课题。
读泰戈尔的诗，显然会使你去选择后者，因为泰戈尔给你的人生启示是，不要因为错过了太阳而去流泪，错过了今天的太阳，只要你能正视黑夜，并执着于黑夜的追求，那么，闪烁在夜空中的群星，仍然会给你报答的，它会给你力量，给你信心，去勇敢地迎接或追逐明天的太阳。如果你只是感叹自己的命运而流泪，那么，你不仅得不到群星的启示，也会失去明天以至更久远的太阳。
这就是泰戈尔诗歌的魅力，它告诉了你如何去做生活的强者，去对待人生中所遇到的种种困难。不是这样吗？你看，在对待爱情问题上，泰戈尔不也是这样告诫你吗？ “不要因为峭壁是高的，而让你的爱情坐在峭壁上。”
对待爱情，必须是忠贞的，只有双方用爱来交换，才会获得真正的爱情。如果玩弄爱情，人为地去制造种种的爱情悬念，那势必是让爱情悬在峭壁之上，随时都有粉身碎骨的可能。
泰戈尔认为，美丽的爱情是会给人生增添光辉的。因此，从人生的意义上来追求美好的爱情，不就能使每个人的人生更富有乐趣么？相反，把追求爱情当作是享受，玩弄人生，那就必然是像峭壁上追逐爱情一样，后果是不堪设想的。
泰戈尔不仅是这样告诫人们如何对待人生，而且也通过对一些无名小卒、无名花朵的礼赞，来倡导一种为创造美好生活而默默献身的人生精神。像那无名的花朵，比起萧萧的树叶来，它没有那暴风雨般的声响，而是以它质朴、华丽的沉默，显示出内在的美，装点着大千世界，给。
6.【飞鸟集40
41 群树如表示大地的愿望似的，踮起脚来向天空窥望.The trees,like the longings of the earth,stand atiptoe to peep at the heaven.赏析：这首诗运用拟人的修辞手法，把群树当做人来写，生动形象，又表达了对自由、对生命的礼赞.42 你微微地笑着，不同我说什么话.而我觉得，为了这个，我已等待得久了.You smiled and talked to me of nothing and I felt that for this I had been waiting long.赏析：这首诗很简单，所以也很难具象地去剖析作者真正想说什么.在我看来，这也许是对爱情的一种歌颂吧.即使只是微笑，也是异常珍贵的.43 水里的游鱼是沉默的，陆地上的兽类是喧闹的，空中的飞鸟是歌唱着的.但是，人类却兼有海里的沉默，地上的喧闹与空中的音乐.The fish in the water is silent,the animal on the earth is noisy,the bird in the air is singing.But Man has in him the silence of the sea,the noise of the earth and the music of the air.赏析：作者运用拟人对比的修辞手法，用游鱼、兽类和飞鸟来衬托人类的独一无二，歌颂人类不一般的生命.沉默、喧嚣、音乐，我们拥有这么多，难道不应该努力让生命更加精彩么？44 世界在踌躇之心的琴弦上跑过去，奏出忧郁的乐声.The world rushes on over the strings of the lingering heart making the music of sadness.赏析：这首诗可以理解成爱情，失去恋人，心中满是伤悲.也可以理解成理想，或者心情，沮丧的时候，世界也晦暗了，整个世界都在悲伤.。
7.飞鸟集语句赏析
好吧，我写，希望可以帮到楼主~~~·
1。夏天的飞鸟，飞到我的窗前唱歌，又飞去了。 秋天的黄叶，它们没有什么可唱，只叹息一声，飞落在那里。
赏析：用拟人化的笔触，采取夏秋季中具有特色的景物——“飞鸟”、“黄叶”，以其鲜明的特点进行对照，即飞鸟的活力和黄叶的落地，令人印象深刻，寥寥数语便刻画出季节特点。
2。 今天大地在太阳光里向我营营哼鸣，象一个织着布的妇人，用一种已经被忘却的语言，哼着一些古代的歌曲。
赏析： 本句采用拟人化的角度描绘大地神秘的语言，用清新的语言将其比喻成一位织妇人哼古代的歌曲 ，比喻生动形象，富有生命力。
3。 我的思想随着这些闪耀的绿叶而闪耀；我的心灵因了这日光的抚触而歌唱；我的生命因为偕了万物一同浮泛在空间的蔚蓝，时间的墨黑而感到欢快
赏析：本句将扑朔迷离难以解释的表达幻化为形象化实物化的描述，表现出诗人对生活浓厚的热爱，其中语言生动明快，情绪迸发，颜色词巧妙地运用更强化了整个句子的活泼性。
8.飞鸟集句子赏析
《飞鸟集》既可译为游荡之鸟的诗，也可理解为漂泊者之歌。诗集开篇便点题明意“夏天的飞鸟，飞到我的窗前鸣歌，又飞去了。”（第一首）“世界上的一对小小的漂泊者呀。请留下你们的足印在我的文字里。”（第二首）可见《飞鸟集》意味着泰戈尔心灵漂泊——思维运动的历程，艺术地传递出诗人对世态人生的探讨，对理想境界的企望。
《飞鸟集》的诗大部分只有一两行，极少数是三四行。有人说，这是泰戈尔受日本俳句影响而作的。诗人把这些小题为《飞鸟集》，意在用这些描叙南来北往的漂泊者的长途跋涉的诗句，把自己比作寻求理想境界的“永恒的旅客”，记录自己的行程。因此，在一两行的诗句中，往往捕捉一个自然景物，叙说一个素理，犹如空中的闪电，海波的泛光，夕阳的余辉，黎明的暗影，给人一种鲜明的印象，蕴藏一种深奥的哲理。虽然诗中表现的是一刹那的印象，或瞬息万变的心里想空中飞鸟没有足印的行程，诗人似见非见，若有若无，虚无缥缈，难以捉摸。
分析：“夏天的飞鸟，飞到我的窗前鸣歌，又飞去了。秋天的黄叶，它们没有什么可唱，只叹息一声，飞落在那里。”
这首诗表象清晰。小鸟在夏天快活地飞来飞去，给人唱了歌，就又飞走了。黄叶沉默着，没有什么表示便落到了地上。
深层意蕴：夏天的飞鸟隐喻印度游吟诗人，他们终生漂泊，边走边唱，每到一处便会为人们留下美好的感觉。秋天的黄叶隐喻印度的林中隐士，它们离群索居，不给与别人影响，也自生自灭。这两个对比鲜明的形象，为我们打开了这首诗的深层意蕴，那就是世界上有两种人，一种是尽管卑微，却终生为他人服务，给他人带来美好的感受或有益的影响，他们的生命是极具价值的，另一种人心高气傲，与人老死不相往来，永远只为自己打算，终生孤立于人群，永远不会给别人带来任何好处，只会在那里发出自怜自艾的叹息，这样的生命是苍白的。由此可以看出， 诗歌意在劝谕别人做有益于他人的人，也表明诗人决心终生服务于他人，飞到他人的窗前歌唱。
泰戈尔说“群星不怕显得像萤火虫那样”，这就说明了人的本质力量的永恒性。正直、高尚、纯洁的人，可能会一时被他人误解，但是不会永远被误解，正如中国的民间谚语所说：“金子到哪里都是闪光的。”是的，崇高的人格永远显示出它崇高的本色。这就是泰戈尔人生哲学的重要特征之一。尽管“曾经受过苦，曾经失望过，曾经体会过‘死亡’”，人们也仍然会以生活在这个世界里为乐，因为生活唤起了人们对人生的热爱。 泰戈尔无疑是一位哲人，他给人的哲理启示是具有多方面的人生涵义的。郑振铎曾说：“泰戈尔的歌声虽有时沉寂，但是只要有人类在世上，他的微妙幽宛之诗，仍将永远是由人的心中唱出来的。”是的，泰戈尔的诗，是从他心底里流出来的，是他对人生深层领略的真诚感受，正如一位印度人所说：“他是我们中的第一人：不拒绝生命，而能说出生命之本身的，这就是我们所以爱他的原因了。”
希望对你能有所帮助。
9.泰戈尔《飞鸟集》名句赏析
一、生如夏花之灿烂，死如秋叶之静美。
赏析：以夏花喻生命，以秋叶喻死亡，其实也是跨越时空的一种普遍的文化心理。用诗来阐述生命，也是将生命化作了一首优美的诗，能这样理解诗和生命的人，无疑是有大智慧和大勇气的。
活着的时候要像夏天的花朵一样精彩、绚烂，活出自己、活出最美好的一面；死的时候回首昔日感觉不虚此生、不留遗憾，可以像秋天的落叶一样安静祥和的离开。 暗指人要活的精彩，死而无憾。
二、鸟翼上系上了黄金这鸟便永不能再在天上翱翔了。 赏析：当鸟翼系上了黄金时，就飞不远了。
放弃是生活时时面对的清醒选择，学会放弃才能卸下人生的种种包袱，轻装上阵，安然地等待生活的转机，渡过风风雨雨；懂得放弃，才拥有一份成熟，才会活得更加充实、坦然和轻松。学会选择就是审时度势，扬长避短，把握时机，明智的选择胜于盲目的执着。
三、如果你因错过太阳而流泪，那么你也将错过群星。 赏析：这句看似朴实实则深刻的至理名言，教我们认识了失去与得到之间的关联，为我们架通了一条化失望为希望，化痛苦为快乐的桥梁，让我们明白或得是一种幸福。
失去不要只顾着感伤眼前失去的而忽略了身边其他的风景切勿因小而失大。 如果人因为某一次的失去而感到心灰意冷，那么他只会失去更多。
万物不可强求，失去能让我们更加懂得珍惜。对待失去，我们需要做的就是收拾心情，为下一次的机会努力。
这就好比我们说，塞翁失马，焉知非福？泰戈尔这句话运用象征比喻手法，将太阳和群星象征为人生的各种机遇或想得到的事物。 (3)厦门瞬恒群星文化怎么样扩展阅读 《飞鸟集》是印度诗人泰戈尔创作的诗集，它包括325首清丽的无标题小诗，首次出版于1916年。
这些诗的基本题材多为极其常见事物，不外乎小草、落叶、飞鸟、星辰、河流等等。 由于诗人忠实于自己的思想，具有敏锐洞察自然、社会的能力和一支善于表达心曲的妙笔，这些形似只言片语的小诗就蕴涵了丰富的思想、深奥的哲理，表现出一种清新明快、优美隽永的风格。
《飞鸟集》在世界各地被译为多种文字版本，对于中国的“小诗运动”的产生与发展具有推动作用。
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