① 我喜欢摩登舞 可是近期膝关节在练舞时断断续续的疼 怎么办啊
1，摩登舞是体育舞蹈，看似轻柔缓和，实际上对关节的挤压和个体的强度及柔韧度考验极大，你如果不治好了就练这个，那是雪上加霜。滚动和跳跃类的动作都不能做
2，关节炎是慢性病，建议找中医针疚，有很多治好的，一定要找有治好很多人先例的名医。如果你是近期才出现的，那么就可能是训练方法错误，比如没有正确热身，没有系统练习基本功，直接学步形和有难度的移动，当然伤身啦！
3，要注意营养哟，没有运动员的好底子不要练摩登舞哦，学学花步就行了，这个老师应该告诉过你的。
② 如何学习摩登舞高人指导
一、首备条件 选择良好的环境去学舞是最重要的，要选择在哪里学？向哪位老师学？跳舞，要先从好的地板、好的音乐、好的舞鞋、好的舞伴开始，懂得正确规范的练习，还要有三个目标的完成，才有可能把摩登舞跳得好（即：舞姿、舞感、舞韵）。 二、舞姿最重要 没有正确优美的舞姿是学不会跳不像摩登舞的。很多舞者跳了十几年摩登舞了，也陆陆续续教了些学生，但是没有一个跳出来的，自己本身就挺胸凸肚，僵硬的身板没有一点灵动性，也根本不懂优美而又刚健的舞姿怎样去完成。要知道舞姿是肢体语言的反映，是舞姿技能和舞蹈艺术或对音乐理解综合性的体现。摩登舞姿的动态美，是在双方骨骼结构和肌体拉力支撑作用下，运用杠杆原理，促进双方相互对应的抗衡力，完成整体、统一、轻盈、舒适、流畅、奔放的优美舞姿，是力学运用中的写照。所以舞姿动态美必定是全面性的力量运用，必须符合人体结构肌体的美观性，符合人体气血通畅的运用性，符合肢体舒适要求的开展性，符合心理感官需要的情感性，符合他人视觉享受的感观性，符合自然动态规律的力学性，是有机的活力运用机制。根据舞蹈情节和内容可设置音乐的配合，利用杠杆和惯性原理，调控力量的运用，展现有情节、有涵义、有姿态，有韵律人间最完美的舞姿动态。 三、要懂舞、感悟用心去学舞 很多舞者跳了十几年摩登舞了，练来练去还是那两条老套路，整天划了来划了去的练方块步，就像犁地似的，一点舞感都没有，看的人们心里那个烦哪，影响了多少爱慕摩登舞的人不愿再去学习摩登舞了。摩登舞具有端庄、含蓄、稳重、典雅的风格和绅士风度。摩登舞讲究舞步流畅，轻柔洒脱，舞姿掩盖，起伏有序，音乐节奏清晰，舞蹈富于技巧性，主要表现是外柔内刚的力量。全面性力量的运用，就是风格，和舞伴之间的联系是接触，力量运用中均匀稳定的接触力，双人舞蹈中的韵道，就是接触中的力量感，舞者的灵魂是意、气、形三者的浑然一体。摩登舞以稳重、流畅的步伐、雄伟、亮丽的姿态、豪情、奔放的气势，获得舞蹈皇后的称号。摩登舞又是符合阴阳调合的一种舞蹈，是符合自然生机规律，是人类文明发展的需要，是人类感观上和肉体上的需要，又是艺术美和动态美的体现。 舞蹈是用肢体来表现的，随着音乐节奏决定跳什么舞步，身体的姿态、舞蹈的感觉 必须要用心去模仿舞蹈高手的优美的动作姿态，作为初学者，基本功还不扎实，舞蹈动作或套路还跳的不熟练，当你在跳舞之前，必须多看，多用心去记舞蹈老师或舞蹈高手的动作姿态及感觉 当你实际训练或真的舞蹈的时候，你的心理语言就会告诉你的肢体，这个动作应该怎样跳，什么感觉，那么你学起舞蹈来，一定进步神速，随着美妙的旋律，在舞池中翩翩起舞的。四、怎样跳得轻松流畅1、舞姿、舞感、舞韵与松、轻、飘、高是摩登舞的象征， 想要跳出醉人优美的舞姿，必须要深深的感受摩登舞五大技巧的魅力，才能有端庄、含蓄、稳重、典雅的风格和绅士风度。舞蹈无难事，只要会放松，充满力与美的国际标准舞是一种肢体动作，跳舞要掌握正确的发力，用力，同时也要求跳的轻松。必须配合音乐，才富有节奏感，舞步的设计来自音乐，所以必须试着把膝盖放松下来，膝部放松，重心到位，才能控制音乐，音乐必须在舞者的下摆上，。一切的技巧取决于动力。如何使身体放松，呼吸是节奏与动力的命脉。上紧下松是妙着，一紧一松定干坤， 2、练舞要掌握正确发力、用力，同时也要求跳舞在意识上要跳的自然、轻松，要自然的呼吸，精神不要紧张，更不要夸张的挺胸，过度的踩地，刻意指挥肌肉工作，故意引导气息的运用，这只会使身体某些部位僵硬，动作变的生硬，而且会分散注意力。练舞很重要是不争的事实，因为熟能生巧、勤能补拙， 练舞练舞，就是练形体的移动，练气的循环。用形体的移动来带动足部的移动，感悟好，形体就会越跳越轻，反之就会顾此失彼，身体僵硬。 3、不练气，不懂气，无气循环，更谈不上循环之大小，里与外，方向有多少，是练不出摩登舞的松、飘、高的。舞蹈以神运气引导骨骼与肢体运转和天地相呼应知者更少，气循环只要几分钟就能搞定，但是没遇上懂的人，就觉得很难啊。守着旧师资、沿用老方法教舞，编舞、练舞与摩登舞不断创新艺术、一个个高难度的、新异优美的动作是格格不入的，是误人子弟的。没有执着的追求，不懂方法的苦练，舞技的理论水平难以提高。练习摩登舞讲究轻快灵巧，而轻则是感悟的核心，全身28个部位，包括各部位的肌肉，统统都要松弛，不能有半点僵硬。不求新难高，但求轻飘高。这是舞者进入佳境的努力方向。要轻就要放松，要飘就要会弹，要高就要运用身体技巧无限提升。 想把舞跳好，两人要有好的位置、好的感觉、好的舞姿，才有可能舞出最优美的舞技，良好的平衡感须从脚部往上把身体提起来，而不是用手或胸部。卓越的舞者是不停的、长期的练习基本步和基础原理技巧，身体的中心是所有移动的焦点，由胸与臂作引导是最糟糕的。正确的脚形，良好的姿势，优美的技巧，要展示出两人身体位置变化的完满，才会有艺术性音乐舞蹈。女士的臀部远离男士，表示他们不了解摩登舞蹈。舞姿美要注重头、颈、眼、视、面部的表情，女士跟随男士要做的是：重心从一只脚挪到另一只脚，保持共同的重心。男士是她的方向，男士走到哪儿就跟到哪儿，女士切不可固定双手（臂），双臂在移动、在呼吸，女士还必须创造自己的力量，不可期望被人拖着、拉着、推着。应该是完全有能力把自己的下半身的动作和身体的重心结合起来。要善用你的手和脚：手是带领舞伴往东或往西的重要工具，但光用手将使你的舞跳的很丑陋，要配合身体与脚并且要巧妙应用，善用脚及身体将使我们的舞更细腻，更完美。 五、掌握正确的技术技巧 很多舞者跳了十几年摩登舞了，也陆陆续续教了些学生，但是没有一个跳出来的，自己本身跳基本步都不幷脚，跳起套路来稀里哗啦往前跑，简直就是“走舞”。还能谈上有升降摆荡与技术技巧的发挥吗？要知道并充分了解摩登舞正确技术的基础及构成是相当重要的。正确的技术应涵盖舞者产生风格、移动以及音乐诠释的主要项目。主要技巧有运步技巧、反身技巧、升降技巧、倾斜技巧、摆动技巧。姿势& 平衡：两人的身体皆应感觉延伸；一开始，两人的各自重心皆应在脚的前部（脚掌）；男士身体挺拔，女士身体从足部起产生柔和的向上弓形弧线，这弧度应将她的腰与臀部带向男士的中间，且上身从中线形成向外展的弧度。女士的臀部必须向上且向前延展，（记住：弓形弧线要松，可不要过度啊）。正确的握持：两人的握持完成五个接触点，男士的手臂虽是放松的，但必须看起来是支撑的，同时女士的手臂须轻柔才能不破坏男士的手臂及背部线条，延伸的手臂从肩线到手肘有着自然的倾斜，不论男士或女士，刻意将手肘抬到肩膀高度或更高的位置在技术上是不正确的， 身体接触是关键因素：在华尔兹、狐步、快四步、维也纳华尔兹及探戈舞蹈中，身体接触的保持一直是摩登标准舞最重要的核心，不间断的身体接触是极其重要而又必需的。 身体摆荡与升 & 降：在摩登舞里（探戈除外），所有的基本舞步或花样组合的引导步里，都是运用身体摆荡来开始前进的动作，因此，身体摆荡的正确运用将导致自然上升的感觉。 反身动作（CBM）：对于风格及移动而言，反身动作的正确运用是相当重要的。在摩登舞里，反身动作应用于所有转圈及外侧舞伴的舞步的开始。 自然的平衡倾斜：身体摆荡的华尔兹、狐步、快四步中，倾斜被运用在转圈时的一种平衡的动力，但轴转不是，在平衡的倾斜中，身体线条从头到脚应是直线的，这种倾斜在腰部不能折断。
③ 关于一个摩登舞的18岁新人。
能不能练出来一半取决于老师一半取决于自己。你可以看看碟，网上也可以看到教程内容什么的么。去专业院校观摩一下还是可以的啊，那里也一定有专业老师办的业余班，你可以在那里学习到比现在专业的东西哦。舞伴一定要找和你程度相符的，有默契的，最好找一个你身边的你觉得合适的人，邀请一起去学习，国标一定要男士悟性强于女士。
④ 舞蹈都有什么种类
古典舞蹈、民族舞蹈、现代舞蹈、当代舞蹈和芭蕾舞。
1、古典舞蹈
大约出现在20世纪50年代初期，从蕴藏丰富的中国戏曲表演中发掘和整理出大量的舞蹈步伐、身段、武打和筋斗技巧，参考芭蕾的训练方法，制定了中国古典舞蹈的基础教材。
2、民族舞蹈
民族舞泛指产生并流传于民间、受民俗文化制约、即兴表演但风格相对稳定、以自娱为主要功能的舞蹈形式。不同地区、国家、民族的民间舞蹈，
由于受生存环境、风俗习惯、生活方式、民族性格、文化传统、宗教信仰等因素影响，以及受表演者的年龄性别等生理条件所限，在表演技巧和风格上有着十分明显的差异。
3、现代舞蹈
现代舞（英语：Modern dance），是20世纪初在西方兴起的一种与古典芭蕾相对立的舞蹈派别。其主要美学观点是反对古典芭蕾的因循守旧、脱离现实生活和单纯追求技巧的形式主义倾向。
主张摆脱古典芭蕾舞过于僵化的动作程式的束缚，以合乎自然运动法则的舞蹈动作，自由地抒发人的真实情感，强调舞蹈艺术要反映现代社会生活。(《西方芭蕾舞与现代舞简史》，厦门大学出版社，2009.10)
4、当代舞蹈
“当代舞”主要指广泛吸收而又不拘一格地运用中国传统舞蹈素材和外来艺术素材进行的创作和表演。该舞种的作品追求鲜明的艺术形象和丰富的民族审美情趣，反映中国当代火热的社会生活和时代性的精神风貌。
5、芭蕾舞
芭蕾舞（意大利语：balletto；法语、英语：ballet），是一种欧洲古典舞蹈，孕育于意大利文艺复兴时期，十七世纪后半叶开始在法国发展流行并逐渐职业化，在不断革新中风靡世界。
⑤ 什么是现代舞 现代舞的种类有哪些
现代舞，是20世纪初在西方兴起的一种与古典芭蕾相对立的舞蹈派别。其主要美学观点是反对古典芭蕾的因循守旧、脱离现实生活和单纯追求技巧的形式主义倾向，主张摆脱古典芭蕾舞过于僵化的动作程式的束缚，以合乎自然运动法则的舞蹈动作，自由地抒发人的真实情感，强调舞蹈艺术要反映现代社会生活。(《西方芭蕾舞与现代舞简史》，厦门大学出版社，2009.10)
韩舞（大多以韩国歌手歌伴舞的形式出现）、爵士舞、街舞、MTV舞蹈等等，一般都不是现代舞，虽可与现代舞融合产生独特的风格，但即便如此，娱乐化倾向较重的舞蹈就不会是现代舞。同时现代舞一般都有其创作动机，如对某些主题的思考、对美学概念的探索、对故事情节的描述等等，一般不会成为某个音乐或歌曲的附属品。 现代舞蹈的种类 ，按照舞蹈的特征来划分：
一、专业舞蹈 ；古典舞 芭蕾舞 ；民族舞 ；民间舞 ；现代舞 ；踢踏舞；爵士舞。
二、国际标准舞：
1、拉丁舞（伦巴、桑巴、恰恰、斗牛、牛仔）；
2、摩登舞（华尔兹、维也纳华而兹、探戈、快步、狐步舞）。
三、时尚舞蹈 ；迪斯科 ；锐舞 ；街舞 ；芭啦芭啦 ；啦啦队舞 ；热舞劲舞 ；按照舞蹈的表现形式来划分：独舞、双人舞、三人舞、群舞、组舞、歌舞、歌舞剧、舞剧等。 独舞，由一个人表演的完成一个主题的舞蹈，多用来直接抒发人物的思想感情和揭示人物的内心世界。 双人舞，由两个人表演共同完成一个主题的舞蹈。多用来直接抒发人物的思想感情的交流和展现人物的关系。
三人舞，由三个人合作表演完成一个主题的舞。根据其内容可分为表现单一情绪和表观一定情节，以及表现人物之间的戏剧矛盾冲突等三种不同的类别。群舞，凡四人以上的舞蹈均可称为群舞。一般多为表现某种概括的情结或塑造群体的形象。通过舞蹈队形、画面的更迭、变化和不同速度、不同力度、不同幅度的舞蹈动作、姿态、造型的发展，能够创造出深邃的诗的意境，具有较强的艺术感染力。组舞，由若干段舞蹈组成的比较大型的舞蹈作品。其中各个舞蹈有相对的独立性，但它们又都统一在共同的主题和完整的艺术构思之中。歌舞，是一种歌唱和舞蹈相结合的艺术表演形式。其特点是载歌载舞既长于抒情，又善于叙事，能表观人物复杂、细腻的思想感情和广泛的生活内容。
歌舞剧，是一种以歌唱和舞蹈为主要艺术表现手段来展观戏剧性内容的综合性表演形式。舞剧，以舞蹈为主要艺术表现手段，并综合了音乐、舞台美术(服装、布景、灯光、道具)等，表现一定戏剧内容的舞蹈作品。
⑥ 厦门市哪里有中年人学习民族舞蹈的地方
个人建议您去学摩登或拉丁舞，很流行，而且成人班男士很受欢迎的
⑦ 摩登舞的职业组和业余组有什么区别
运动员来源不同,水平有交集.
职业组来源于有条件全日制练习的专业院校或科系,或专业班级.业余组是有其他的主业,副业或业余时间用来练习和比赛的.
水平是有交集的.
⑧ 厦门思明区嘉禾路351号摩登时代大厦1311室
如果我没想错的话可以坐到SM站然后往高架桥方向走，过了路口就可以看到了，龙门天下的对面。
或坐到仙岳路口站，往高架桥方向走到路口就是
或坐到富环站也可以。。。
⑨ 厦门体育舞蹈好不好，学校老师如何
本校拥有英国院士、国际裁判、国家级裁判一名，国家级教师五名，国家一级、二级教师、裁判三十名均经国家体育总局考试认定，均具有十五年以上的舞龄，大多数至今仍活跃在国际、国内体育舞蹈赛场。在国际、国内重大比赛中多次夺得金、银、铜牌奖项。经国家体育总局考试，获得金、银、铜牌四百余人，运动员注册五百多名。 本校教授： 摩登舞：华尔兹、探戈、快步、狐步、维也纳华尔兹。 拉丁舞：伦巴、恰恰、桑巴、斗牛、牛仔。 其他舞种:芭蕾舞、现代舞、爵士舞、踢踏舞、民族舞、街舞等。 本校常年教授成人、青少年标准舞、拉丁舞、芭蕾舞、踢踏舞。设有入门班、基本功班、选手班、速成班多种形式，并随时可预约小课（1对1）。全年分期开设多种门类的舞蹈课程：（届时将提前通知）。承办单位学校团体标准舞、拉丁舞、交谊舞、踢踏舞、民族舞、现代舞、爵士舞的教学；承接大、中、小型活动，庆典、演出、及编排舞蹈节目；设有成人、青少年、个人、团体舞及全场演出；承办体育舞蹈、舞蹈类赛事。经营体育舞蹈舞鞋（标准舞、拉丁舞）、比赛服、练习服、单位集体舞服、各种鞋袋、训练袋、体育舞蹈音乐教学CD等舞蹈用品。 体育舞蹈是艺术与体育最完美的结合，集休闲、娱乐、健身于一体，风靡全世界。国家体育总局已正式公布2006年体育舞蹈列入全国体育大会比赛项目，2008年奥运会表演项目，2010年亚运会项目。目前我国已有几千万的爱好者加入此项高雅的运动。我市80年代始开展此项活动，曾代表国家队赴英国参加世界锦标赛获团体摩登舞第三名。 在上海等大城市已进入中学生的课堂，大学普遍开展选修课，我市已有双十中学、第一中学、第六中学做为特长生录取成绩优异的体育舞蹈小选手入学。经过多年的努力，为厦门市培育了一大批优秀人才，在国际、国内比赛夺得多项金、银、铜牌及众多奖项，夺得全省18个青年中老年，青少年组别的冠军。
⑩ 厦门什么地方学习爵士舞和现代舞会比较好`
在厦门舞蹈学校的数量确实不少，这么多家之中哪家舞蹈学校好呢？今天小编就来给大家一些建议，告诉大家选择舞蹈学校时的评判标准有哪些，希望能够对大家有做帮助。
师资力量，想要找一家好的舞蹈学校，首先也要看学校的师资力量怎么样，是不是雄厚，有没有专业优秀的舞蹈师授课，这是一个至关重要的因素。一个好的学生还是需要好的老师，严师出高徒，自古以来很多人都是这么认为的。更何况学舞蹈不仅要学理论知识，更要学的是专业技术，如果没有一个专业技术精湛的老师，又怎能教出一个专业的学生呢？
学费，这也是一个重要的考虑因素，相信想要学习舞蹈的同学大部分都不是富二代，也不是官二代，为了生存，每天都要上班挣钱，扣除生活费，拿不出很多的钱来，如果学费太贵的话，根本学不起，所以在选择学校的时候，一定要量力而行，根据自己的实际情况来选择。只有适合自己的，才是最好的。
课程设置，每个人学舞蹈的原因和目的不一样，例如有的人纯粹是喜欢，觉得学会舞蹈了可以拥有完美身材，还有的人是为了今后有门技术好找工作等等，因为这些不同的原因而来选择学舞蹈，一个好的舞蹈学校就要根据这些现状来设置不同的课程，从学生的实际出发，因材施教才是最好的。
教学模式，因为每个学生的特点不同，由此导致的学习方式也有差异，老师应该根据学生的个人特点设置一对一，手把手的教学系统，以培养优秀专业人才为目标进行严格，细致的培训。
以上就是小编给大家的一些建议了，希望同学们在选校时上面给大家提到的几点大家都可以好好地咨询一下，最后祝愿大家在厦门都能找到一所称心如意的舞蹈学校。