1. 浙江上海廣州安徽主打戲曲是什麼
上海是滬劇。
安徽是黃梅戲。
浙江是越劇。
廣州是粵劇。
2. 廣州最大的地方戲曲劇種：粵曲
中國戲曲博大精深，京劇作為國家瑰寶自然無人不知，而粵曲也是著名的地方戲曲劇種，作為 廣州文化 中重要的藝術文化，就需要更多的人傳承和發揚，作為國家級非物質文化遺產，希望更多的人自願發揚傳統文化。
粵曲是廣東省最大的地方戲曲劇種，流行於廣東、廣西的粵語地區、港澳及海外粵籍華僑聚居的地方。源於戲曲聲腔，清道光初期，由八音班的樂工清唱而萌發。同治初期，經失明女藝人「師娘」繼承發展趨於成熟。後由自彈自唱發展為用樂隊伴奏。樂器主要有高胡、揚琴、琵琶、月琴、嗩吶等。
民國以後，在茶樓歌台上逐漸出現了明目女子演唱粵曲，人們呼粵曲演奏樂器揚琴 她們為「女伶」。她們改「戲棚官話」為廣州方言，改假嗓為真嗓，並劃分為大喉、平喉（此為男角專用腔）、子喉（為女角專用腔）3種唱法，粵曲進入了鼎盛時期，史稱「女伶時期」。
辛亥革命後，又出現明眼女藝人（亦稱「女伶」）演唱粵曲。1918～1938年，是女伶演唱的全盛時期。
粵曲文字記載的唱本也得到了挖掘、整理、修改、補充，在群從中健康地流傳，同時，民間藝人還不斷創作出內容健康的唱本，竹板歌因此登上舞台，成為漢族民間文藝演出的一各形式。
弘揚民族文化，建設文化大省，必須振興粵劇粵曲藝術，使傳統藝術煥發新的青春和生命力，成為發展社會主義先進文化的新載體，成為滿足群眾精神文化需要的精美食糧。
2011年入選第三批國家級非物質文化遺產名錄。
3. 粵劇的來源
粵劇起源於中國民間齊言民歌的興起，最早可上溯至先秦的《詩經》，但齊言體民歌也是中國全部板式變化體戲曲如京劇、詩贊類戲曲如上海越劇、黃梅調等的共同起源。
中國齊言體民歌，發展至中古時代，即魏、晉和唐代，達到空前的高峯，更形成了一代的文學體式──唐詩。這些講求平仄，秩序井然的齊言體民歌，在唐代佛教寺廟的俗講表演中，不但形成說故事的內容，也加入了節以木魚的節拍特色。
可是，由於長期處於社會低層，加上受外來音樂影響的宴樂〔或稱燕樂〕，在唐代一直為統治階層所欣賞，所以並沒有很大的發展。而由宴樂發展出來的詞樂，歷經唐宋，更形成了律分宮調的戲曲。
(3)廣州什麼戲擴展閱讀：
戲劇內的角色，在粵劇及中國戲曲中被稱為行當。粵劇的行當原為「末」、「生」、「旦」、「凈」、「丑」、「外」、「小」、「夫」、「貼」、「雜」的十大行當。後來被精簡為六柱制，即「文武生」、「小生」、「正印花旦」、「二幫花旦」、「丑生」、「武生」。
這都是根據角色的年紀、性別、性格、外型等特徵來分類的。「末」代表年老角色。「生」代表男性角色。「旦」代表女性角色。「凈」就是性格剛強暴躁的男性角色。「丑」就是滑稽角色。
4. 粵劇屬於戲曲里的一種嗎
是的，粵劇屬於戲曲的一種。
粵劇，又稱「廣東大戲」或者「大戲」，漢族傳統戲曲之一，源自南戲，流行於嶺南等粵人聚居地。自明朝嘉靖年間開始在廣東、廣西出現，是糅合唱念做打、樂師配樂、戲台服飾、抽象形體的表演藝術。粵劇每一個行當都有各自獨特的服飾打扮。
粵劇名列於2006年5月20日公布的第一批518項國家級非物質文化遺產名錄之內。2009年9月30日，粵劇獲聯合國教科文組織肯定，列入人類非物質文化遺產名錄。
歷史淵源：
粵劇是廣東藝人吸納外省入粵戲班的戲曲聲腔，加以易語而歌並融進本地的歌謠、小曲而形成的劇種。明中時期，粵中各地已有鄉俗子弟以戲劇為生。明嘉靖開始，出現弋陽腔、崑腔。清雍正年間，廣州有「土優」演戲時唱「廣腔」。及至乾隆年間，本地班藝人在佛山鎮大基尾建立了同業組織瓊花會館。乾隆至道光年間，來自外省的成百個外江戲班入粵，並在廣州成立粵省外江梨園會館。本地班向外江班汲取聲腔和表演的藝術養料，逐漸形成演唱梆子腔為主的演出風格。咸豐四年（1854），本地班藝人李文茂以梨園子弟為骨幹，組織紅巾軍起義反清，清政府嚴禁本地班演出，藝人只得轉投外江班或冒稱京戲登場。同治初年，本地班再度興起，於光緒十五年（1889）在廣州成立八和會館。本地班在這時又吸收了二簧聲腔，能以梆子、二簧腔為主，兼用大腔（地方化的弋陽腔、崑腔），演出江湖十八本、新江湖十八本、大排場十八本等眾多劇目。表演角色分為武生、正生、小生、小武、總生、公腳、正旦、花旦、凈、丑十大行當，武打技藝是由少林武功演化而成的南派武功。演出獨創的《六國大封相》時，登場百餘人，花團錦簇，土音啁雜，與其他劇種迥異。早期的粵劇戲班，乘坐專門租用的「紅船」沿珠江內河穿梭往返於各埠演出，故又稱粵劇藝人為「紅船弟子」。清末民初，廣州和港澳等地陸續修建戲院，新稱粵劇的本地班逐漸由農村的土舞台轉到城市戲院演出，此後出現流動於大中城市之間的省港大班。為了適應城市觀眾和劇場演出的需要，出現了以編撰劇本為業的開戲師爺，他們新編的劇目多為華麗奇巧的生旦戲。而演出於粵西地區的下四府班，仍擅長表演武生、小武擔綱的正本戲，保持著粗獷質朴的藝術特色。光緒年間陸續離鄉過埠的州府班，這時更多的在海外一些國家演出。
粵劇演員的表演工藝分為四大基本類別－唱、做、念、打。
唱是指唱功，配合不同的角色有各自不同演唱的方式，包括平喉及子喉。平喉是平常說話的聲調，一般男性角色小生就是採用平喉演出。子喉是比平喉調子高了八度，常常以假音來扮演女性角色。除了以音階來分類，也會以聲音特色來分類。大喉是使用粗獷聲音。同時，粵劇也會吸收不同的地方的獨特唱腔，例如來自福建的廣東南音、木魚、廣東的本地民謠粵謳及板眼。
做是指做功，又稱身段，即身體表演。當中包括手勢、台步、走位、關目、做手、身段、水袖、翎子功、須功、水發、抽象表演和傳統功架。念是指念白，即念出台詞。用說話交代情節、人物的思想感情。打是指武打，例如：舞水袖、水發、玩扇子、武刀弄槍、耍棍揮棒，舞動旗幟等等。
5. 廣州傳統文化的粵劇
戲曲劇種之一，流行於廣東、廣西部分地區和香港、澳門等地。東南亞，美洲華僑聚居地區時有演出。於清雍正年間吸收各劇種特色，匯合南音、粵謳等形成粵劇。是廣州的主要劇種。
6. 廣州有哪些戲曲
廣東本地戲曲自然是粵劇。
當然也有外地人組織的各劇種聯誼會，看你喜歡什麼劇種了
如果是黃梅戲，倒可以幫上你~