『壹』 戲曲評劇是哪裡的戲曲歌仔戲是什麼地方的戲曲花鼓戲呢王梅戲呢蒲仙戲呢二人轉呢
評劇是流傳於槐棚雀我國北方的一個戲曲劇種。產生於河北省東部，系由流行於灤縣、遷安、玉田、和此三河及寶坻(今屬天津)一帶農村的曲藝蓮花落發展而成。
歌仔戲是唯一發源於台灣本土的傳統戲曲，根據《台灣省通志》及《宜蘭縣志》的記載，皆謂歌仔戲起於宜蘭員山結頭份。這是台灣同胞和福建人民共同培育與喜愛的地方戲曲劇種，流行於台灣省和福建廈門、漳州 、晉江等閩南語系地區，以及東南亞鉛早華僑居住的地方。
花鼓戲是湖南、湖北、安徽、廣東各地的花鼓戲、採茶戲、燈戲和楊花柳等劇種的統稱。主要曲調來源於民間小調，如花腔、打鑼腔、川調、口子調、筒子腔等。
黃梅戲，舊稱黃梅調或採茶戲，與京劇、越劇、評劇 、豫劇並稱中國五大劇種。它發源於湖北、安徽、江西三省交界處黃梅多雲山，與鄂東和贛東北的採茶戲同出一源，其最初形式是湖北黃梅一帶的採茶歌。
莆仙戲是福建的古老劇種之一，莆仙戲原名「興化戲」，流行於古稱興化的莆田、仙游二縣及閩中、閩南的興化方言地區。其戲班足跡遍及福州、廈門、晉江、龍溪、三明等地市和海外華僑聚居地。據考證，它是在古代「百戲」的基礎上發展形成的。
二人轉：二人轉屬走唱類曲藝，流行於遼寧、吉林、黑龍江三省和內蒙古東部三盟一市（現呼倫貝爾市、興安盟、通遼市和赤峰市）。
『貳』 關於茶幣的了解，茶幣是什麼
中國是世界上創造和運用紙幣最早的國家。自元、明、清、民國、新中國建立直到現在，中國發行了數以萬計的紙幣。而這些紙幣與茶人茶事關系密切，形成了特別的中國紙幣茶文化。 絲茶銀行代茶幣天津是中國北方的交通樞紐，水陸碼頭，便於商業貿易往來。早在18世紀，南邊的茶葉就通 過水陸運到了天津。20世紀二三十時代，茶葉批發商相繼擁向天津販茶，對天津茶業開展起了很大促進作用，茶葉運營店增多。 絲茶銀行代茶因為茶葉生意興旺，錢幣不行流轉，中國絲茶銀行發行了代茶幣應急。 1925年，「中國絲茶銀行」發行有5元的代茶幣，印刷精巧，紅黃色，鏤空花邊，4個角印有「伍」字。上面自右至左橫印「中國絲茶銀行」6字。傍邊是扁橢圓形的採茶圖，左右兩旁均豎寫「伍圓」字樣，外加灰色鏤空花邊，再在兩旁各豎寫「天津」兩字。「採茶圖」下面自右至左橫寫「憑票即付國幣伍圓」8字，再下面自右而左橫印「中華民國十四年」7字。「協升昌」號茶莊票1928年，福建福安發行茶莊票。東昆村發行的「協升昌」號茶莊票，又名「協升昌」字型大小票。其茶莊票發行品種不詳，已發現面額為「叄角」和「伍角」兩種。以伍角為例，直版式黃、藍、黑3色套印。正面橫書「福安東昆」。正中豎印「憑票支大洋伍角正」8字，下面為5枚壹孫檔角銀幣堆疊擺放的圖畫，再下面印有「福州總督口文印局代印」字樣。陪凱頌左右兩旁別離直書 「蘆鄭民國十七年一月五日票」和「整拾角換通用大洋壹圓」。1934年是閩東蘇區的鼎盛時期，建立了中共閩東特委、閩東蘇維埃政府，別離建立了福霞、福壽、安福、安德、寧壽5個縣蘇維埃政府。閩東蘇維埃政府還曾印發了「5分」至「1元」的鈔票、代用票和兌換券，昌盛蘇區商場。其時東昆村歸於安福縣，蘇維埃政府徵用已停止運用的「協升昌」號茶莊票，在票面的右邊加蓋「安福中區蘇維埃政府代兌」11個字，並作為「鈔票」運用。「怡和茶號」代用紙幣1932年，安徽省祁西高塘「怡和茶號」印製了兩種代用紙幣。面值別離為壹元和伍元。壹元券，正面白底，褐飾，褐字。上為茶號稱號「怡和祥茶號」，接著是地址「祁西高塘」，中為「浮屠風景圖」。下為時代「中華民國二十二年」，下面中心為「憑票按期即兌大洋壹元」字樣。兩旁別離寫「認票不認人」和「禁絕掛失票」。「浮屠風景圖」兩旁印有「壹元」字樣，券的4個角，別離寫「怡和祥號」4個。安徽省祁西高塘「怡和茶號」印製了兩種代用紙幣，顯然是因茶葉旺季收買茶葉時資金不足，作為調劑之用。
『叄』 端午節的習俗
佩飾
健人，舊時江浙一帶端五時婦女的一種飾物。兒童頭上還會用雄黃酒畫上一個「王」 豆娘，舊時端五節婦女的頭飾。多見於江南。一些地區亦稱作健人。毀橡 艾虎，舊時端午節驅邪辟祟之物，也作裝飾品。我國古代視虎為神獸，俗以為可以鎮祟辟邪、保佑安寧。《民間多取虎為辟邪之用，其中尤以端午節的艾虎為最具特色。端午節飾戴艾虎的風習已經有千年以上的歷史。 長命縷，端午節時厭勝佩飾。亦稱續命縷、續命絲、延年縷、長壽線，別稱「百索」、「辟兵紹」、「五彩縷」等，名稱不一，形制、功用大體相同。其俗在端午節以五色絲結而成索，或懸於門首，或戴小兒項頸，或系小兒手臂，或掛於床帳、搖籃等處，俗謂可避災除病、保佑安康、益壽延年。此類節物的形制大體有五：簡單的以五色絲線合股成繩，系於臂膀；在五彩繩上綴飾金錫飾物，掛於項頸；五彩繩折成方勝，飾於胸前；五彩繩結為人像戴之；以五彩絲線綉繪日月星辰烏獸等物，敬獻尊長。此俗始於漢代。東漢應劭《風俗通·佚文》：「午日，以五彩絲系臂，避鬼及兵，令人不病瘟，一名長命縷，一名辟兵紹」。以後相沿成習，直至近、現代。清富察敦祟《燕京歲時記》記當時風俗：「每至端陽，閨閣中之巧者，用續羅製成小虎及粽子、壺盧、櫻桃、桑葚之類，以綵線穿之，懸於釵頭，或系於小兒之背。」其中唐宋時，更有宮廷賜大臣此種節物之事。史載唐代宗興元元年端節，宮廷曾賜百索一軸。又《宋史·禮志十五》：「前一日，以金縷延壽帶、彩絲續命縷分賜百官。節日戴以入。」荷包 戴香包，香包又叫香袋、香囊、荷包等，有用五色絲線纏成的，有用碎布縫成的，內裝香料（用中草葯白芷、川芎、芩草、排草、山奈、甘松、高本行製成），佩在胸前，香氣撲鼻。陳示靚的《歲時廣記》引《歲時雜記》提及一種「端五以赤白彩造如囊，以綵線貫之，搐使如花形。」以及另一種「蚌粉鈴」：「端五日以蚌粉納帛中，綴之以綿，若數珠。令小兒帶之以吸汗也」。這些隨身攜帶的袋囊，內容物幾經變化，從吸汗的蚌粉、驅邪的靈符、銅錢，辟蟲的雄黃粉，發展成裝有香料的香囊，製作也日趨精緻，成為端午節特有的民間藝品。 戴香包頗有講究。老年人為了防病健身，一般喜歡戴梅花、菊花、桃子、蘋果、荷花、娃娃騎魚、娃娃抱公雞、雙蓮並蒂等形狀的，象徵著鳥語花香，萬事如意，夫妻恩愛，家庭和睦。小孩喜歡的是飛禽走獸類的，如虎、豹子；猴子上竽、斗雞趕免等。青年人戴香包最講究，如果是熱戀中的情人，那多情的姑娘很早就要精心製作一二枚別致的香包，趕有節前送給自己的情郎。小夥子戴著心上人送給的香包，自然要引起周圍男女的評論，直誇小伙的對象心靈手巧。
禳解、祛除及避五毒
五毒如上所述，端午在古人心目中是毒日、惡日，在民間信仰中這個思想一直傳了下來，所以才有種種求平安、禳解災異的習俗。其實，這是由於夏季天氣燥熱，人易生病，瘟疫也易流行；加上蛇蟲繁殖，易咬傷 人，所以要十分小心，這才形成此習慣。種種節俗，如采葯，以雄黃酒灑牆壁門窗，飲蒲酒等，看似迷信，但又是有益於身體健康的衛生活動。端午實在可算是傳統的醫葯衛生節，是人民群眾與疾病、毒蟲做斗爭的節日。今天這些衛生習俗仍然是應發展，並應弘揚傳承的。 端午的衛生習俗 ①采葯。這是最古老的端午節俗之一。《夏小正》載：「此日蓄葯，以蠲除毒氣。」《歲時廣記》卷二十二「采雜葯」引《荊楚歲時記》佚文：「五月五日，競采雜葯，可治百病。」後魏《齊民要術·雜記》中，有五月捉蛤蟆的記載，亦是制葯用。後來有不少地區均有端午捉蛤蟆之俗，如江蘇於端午日收蛤蟆，刺取其沫，製作中葯蟾酥；杭州人還給小孩子吃蛤蟆，說是可以消火清涼、夏無瘡癤。還有在五日於蛤蟆口中塞墨錠，懸掛起來晾乾，即成蛤蟆錠，塗於膿瘡上可使消散。這種捉蛤蟆制葯之俗，源於漢代「蟾蜍辟兵」之傳說。又如湖北監利於端午「采百草」，亦采葯草之俗。采葯是因端午前後草葯莖葉成熟，葯性好，才於此日形成此俗。 ②沐蘭湯，端午日洗浴蘭湯是《大戴禮》記載的古俗。當時的蘭不是現在的蘭花，而是菊科的佩蘭，有香氣，可煎水沐浴。《九歌·雲中君》亦有「浴蘭湯會沭芳」之句。《衡余知荊楚歲時記》：「五月五日，謂之浴蘭節。」《五雜俎》記明代人因為「蘭湯不可得，則以午時取五色草拂而浴之」。後來一般是煎蒲、咐消艾等香草洗澡。在廣東，則用艾、蒲、鳳仙、白玉蘭等花草；在湖南、廣西等地，則用柏葉、大風根、艾、蒲、桃葉等煮成葯水洗浴。不論男女老幼，全家都洗，此俗至今尚存，據說可治皮膚病、去邪氣。 ③飲蒲酒、雄黃、硃砂酒，以酒灑噴。《荊楚歲時記》：「以菖蒲(多年生草本植物，生在水邊，地下有淡紅色根莖，葉子形狀像劍，肉穗花序。根莖可做香料，也可入葯)或鏤或屑，以冷酒。」蒲酒味芳香，有爽口之感，後來又在酒中加入雄黃、硃砂等。明謝肇淛《五雜咀》：「飲菖蒲酒也……而又以雄黃入酒飲之。」明馮應京《月令廣義》：「五日用硃砂酒，辟邪解毒，用酒染額胸手足心，無會虺(古書上說的一種毒蛇)蛇之患。又以灑牆壁門窗，以避毒蟲。」此俗流傳較廣。至今，如廣西賓陽，逢端午時便有一包包的葯料出售，包括雄黃、朱耒、柏子，桃仁、蒲片、艾葉等，人們浸入酒後再用菖蒲艾蓬蘸灑牆壁角落、門窗、床下等，再用酒塗小兒耳鼻、肚臍，以驅毒蟲，求小兒平安。另外有的地區還用雄黃酒末在小孩額上畫「王」字，使小孩帶有虎的印記，以用虎辟邪。這些活動，從衛生角度來看，還是有科學道理的。雄黃加水和酒灑於室內可消毒殺菌，飲蒲灑也頗有益。 ④採茶、制涼茶。北方一些地區，喜於端午采嫩樹葉、野菜葉蒸晾，製成茶葉。廣東潮州一帶，人們去郊外山野采草葯，熬涼茶喝。這對健康也有好處。
掛艾草、菖蒲、榕枝
端午節在門口掛艾草、菖蒲（蒲劍）或石榴、胡蒜，都有其它原因。通常將掛艾草、菖蒲、榕枝艾、榕、菖蒲用紅紙綁成一束，然後插或懸在門上。因為菖蒲天中五瑞之首，象徵卻除不祥的寶劍，因為生長的季節和外形被視為感「百陰之氣」，葉片呈劍型，插在門口可以避邪。所以方士們稱它為「水劍」，後來的風俗則引申為「蒲劍」，可以斬千邪。清代顧鐵卿在《清嘉錄》中有一段記載「截蒲為劍，割蓬作鞭，副以桃梗蒜頭，懸於床戶，皆以卻鬼」。而晉代《風土志》中則有「以艾為虎形，或剪綵為小虎，帖以艾葉，內人爭相裁之。以後更加菖蒲，或作人形，或肖劍狀，名為蒲劍，以驅邪卻鬼」。 艾草代表招百福，是一種可以治病的葯草，插在門口，可使身體健康。在 我國古代就一直是葯用植物，針灸裡面的灸法，就是用艾草作為主要成分，放在穴道上進行灼燒來治病。有關艾草可以驅邪的傳說已經流傳很久，主要是它具備醫葯的功能而來，像宗懍的《荊楚歲時記》中記載曰「雞未鳴時，采艾似人形者，攬而取之，收以灸病，甚驗。是日采艾為人形，懸於戶上，可禳毒氣。」一般人也有在房屋前後栽種艾草，求吉祥的習俗。台灣民間也有在端午時貼「午時聯」，它的作用和靈符一樣，有些午時聯上有下列的句子「手執艾旗招百福，門懸蒲劍斬千邪」。榕枝在民間的意義可使身體矯健「插榕較勇龍，插艾較勇健」。也有地方習俗是掛石榴、胡蒜或山丹，胡蒜除邪治蟲毒；山丹方劑治癲狂，榴花懸門避黃巢，石榴花正是這個季節的花卉，也有治病的功能。石榴皮為一常見的中葯。而石榴花和黃巢的關系，還有一段故事。黃巢之亂的時候，有一次黃巢經過某個村落，正好看到一個婦女背上背著一個較大的孩子，手上牽著一個年紀較小的，黃巢非常好奇，就詢問原因。那位婦人不認識黃巢，所以就直接說因為黃巢來了，殺了叔叔全家，只剩下這個惟一的命脈，所以萬一無法兼顧的時候，只好犧牲自己的骨肉，保全叔叔的骨肉。黃巢聽了大受感動，並且告訴婦人只要門上懸掛石榴花，就可以避黃巢之禍。 躲端午，時端午節習俗，指接新嫁或已嫁之女回家度節。簡稱「躲午」，亦稱「躲端五」。俗以五月、五月五日為惡月、惡日，諸事多需避忌，因有接女歸家躲端午之俗。此俗宋代似已形成，陸游《豐歲》詩有「羊腔酒擔爭迎婦，遣鼓龍船共賽神」之句。《嘉靖隆慶志》亦記雲：「已嫁之女召還過節」。又，《灤州志》：「女之新嫁者，於是月俱迎以歸，謂之『躲端午』」。 端午雨，時民間歲時占驗習俗。俗信端午節下雨，不吉；反之則吉。此種俗信在宋代即已存在。陳元靚《歲時廣記》引《提要錄》雲：「五月五日哨，人曝葯，歲無災。雨則鬼曝葯，人多病。此閩中諺語。」又許月卿《次韻蜀人李施州芾端午》自注雲：「臨川人謂端午日雨，鬼旺人災。清趙懷玉詩自注亦引有「端陽無雨是豐年」的諺語。
龍舟競渡與祭祀屈原、曹娥
龍舟一詞，最早見於先秦古書《穆天子傳》卷五：「天子乘鳥舟、龍舟浮於大沼。」預《九歌·湘君》中「駕飛龍今北征，邅吾道兮洞庭」，「石瀨淺淺，飛龍兮翩翩」，學者們也認為「飛龍」即龍舟。《湘君》即描寫湘人馭駕龍舟，將玉佩沉入江中(與拋蹤子入江相仿)悼念某位歷史人物之詩。這即與「魂舟」暗合，與楚國《人物御龍帛畫》之像暗合，可互為印證。《荊楚歲時記》載：「五月五日，謂之浴蘭節。…… 是日，競渡，競采雜葯。」此後，歷代詩賦、筆記、志書 等記載競渡就數不勝數了。 龍舟，與普通船隻不太相同，大小不一，橈手人數不一。如廣州黃埔、郊區一帶龍船，長33米，路上有100人，橈手約80人。南寧龍舟長20多米，每船約五六十人。湖南汨羅市龍舟則長16—22米，撓手24—48人。福建福州龍舟長18米，撓手32人。龍船一般是狹長、細窄，船頭飾龍頭，船尾飾龍尾。龍頭的顏色有紅、黑、灰等色，均與龍燈之頭相似，姿態不一。一般以木雕成，加以彩繪（也有用紙扎、紗扎的）。龍尾多用整木雕，上刻鱗甲。除龍頭龍尾外，龍舟上還有鑼鼓、旗幟或船體繪畫等裝飾。如廣東順德龍舟上飾以龍牌、龍頭龍尾旗、帥旗，上綉對聯、花草等，還有綉滿龍風、八仙等圖案的羅傘。一般龍舟沒有這么多的裝飾，多飾以各色三角旗、掛彩等。古代龍舟也很華麗，如畫龍舟競渡的《龍池競渡圖卷》（元人王振鵬所繪），圖中龍舟的龍頭高昂，碩大有神，雕鏤精美，龍尾高卷，龍身還有數層重檐樓閣。如果是寫實的，則可證古代龍船之精麗了。又如《點石齋畫報·追蹤屈子》繪蕪湖龍船，也是龍頭高昂，上有層樓。有的地區龍舟還存有古風，很精妙。 龍船競渡前，先要請龍、祭神。如廣東龍舟，在端午前要從水下起出，祭過在南海神廟中的南海神後，安上龍頭、龍尾，再准備競渡。並且買一對紙制小公雞置龍船上，認為可保佑船平安（隱隱可與古代鳥舟相對應）。閩、台則往媽祖廟祭拜。有的直接在河邊祭龍頭，殺雞滴血於龍頭之上，如四川、貴州等個別地區。 而湖南汨羅市，競渡前必先往屈子祠朝廟，將龍頭供在詞中神翁祭拜，披紅布於龍頭上，再安龍頭於船上競渡，既拜龍神，又紀念屈原。而在湖北的屈原家鄉秭歸，也有祭拜屈原的儀式流傳。祭屈原之俗，在《隋書·地理志》中有記載：「其迅楫齊馳，棹歌亂響，喧振水陸，觀者如雲。」唐劉禹錫《競渡曲》自註：「競渡始於武陵，及今舉楫而相和之，其音咸呼雲：『何在』，斯沼屈之義。」可見兩湖地區，祭屈原與賽龍舟是緊密相關的。可能屈原（及曹娥、伍子胥等）逝去後，當地人民也曾魂舟送其靈魂歸葬，故有此俗。 又如浙江地區，是以龍舟競渡紀念曹娥。《後漢書·列女傳》中載，曹娥是投江死去的，民間則傳說她下江尋找父屍。浙江地區多祭祀之，《點石齋畫報·虔祀曹娥》即描繪會稽地區人民祭祀曹娥之景象。 《清嘉錄》中記吳地(江蘇一帶)競渡，是源於紀念伍子胥，蘇州因此有端午祭伍子胥之舊習，並於水上舉行競渡以示紀念。另外還有廣西的紀念馬援、福州的紀念閻王王審知等儀式。 各種祭祀、紀念之儀式，無非是點香燭，燒紙錢，供以雞、米、肉、供果、粽子等。如今這些含有迷信色彩的儀式已很少見，但在過去，人們祭祀龍神廟時氣氛很嚴肅，多祈求農業豐收、風調雨順、去邪祟、攘災異、事事如意，也保佑劃船平安。用人們的話說，「圖個吉利」，表達人們內心良好的願望。 在正式競渡開始時，氣氛十分熱烈。唐代詩人張建封《競渡歌》：「……兩岸羅衣撲鼻香，銀釵照日如霜刃。鼓聲三下紅旗開；兩龍躍出浮水來。棹影斡波飛萬劍，鼓聲劈浪鳴千雷。鼓聲漸急標將近，兩龍望標且如瞬。坡上人呼霹雷驚，竿頭彩掛虹霓暈。前船搶水已得標，後船失勢空揮撓。……」這些詩句淋漓盡致地寫出了龍舟競渡的壯景。婦女們平時是不出門的，如今也爭著來看龍船，銀釵耀日；鼓聲、紅旗指揮下的龍舟飛馳而來，掉如飛劍，鼓聲如雷；終點插著錦綺彩竿，作為標志。龍舟向著標飛快地馳近……近代的龍舟比賽也大抵相同，不過規程稍嚴格一些。近年來，國內外都出現了國際龍舟比賽，吸引了各國健兒。五月端午賽龍舟 劃龍舟還有其他一些活動。比如龍舟游鄉，是在龍舟競渡時劃著龍舟到附近熟悉的村莊遊玩、集會。有時龍舟還有各種花樣的劃法，具有表演的含義。如廣州的龍舟，挽手用槳葉插入水中，再往上挑，使水花飛濺；船頭船尾的人則有節奏地頓足壓船，使龍舟起伏如游龍戲水一般。浙江餘杭縣龍舟，有的是讓人把龍尾踩低，使龍頭高翹，船頭的急浪便從龍嘴中噴吐出來，如龍吞雲吐雨一般。 也有的是遊船式競渡。如《淮南子·本經訓》「龍舟鷁首，浮吹以娛」，是劃著龍船、搖船在水上奏樂、遊玩。在《夢粱錄》中記載南宋杭州「龍舟六隻，戲於湖中」。湖上有龍舟，只是畫舫遊船的一部分。 唐、宋、元、明、清各代帝皇，均有臨水邊觀看龍舟的娛樂，也屬於游戲之類。《舊唐書》中記穆宗、敬宗，均有「觀競渡」之事。《東京夢華錄》卷七，記北宋皇帝於臨水殿看金明池內龍舟競渡之俗。其中有綵船、樂船、小船、畫艙、小龍船，虎頭船等供觀賞、奏樂，還有長之四十丈的大龍船。除大龍船外，其他船列隊布陣，爭標競渡，作為娛樂。宋張擇端《金明池奪標圖》即描繪此景。又明代皇帝，在中南海紫光閣觀龍舟，看御射監勇士跑馬射箭。清代則在圓明園的福海舉行競渡，乾隆、嘉慶帝等均往觀看。 又有夜龍舟。在浙江武進，過去有夜龍舟，在四面掛起小燈以競渡。四川五通橋從1982年起出現了夜龍舟，在舟上裝電燈，配焰火，漂浮河燈，輝煌奪目。浙江少數地方還於水上設堆堆浮焰，讓張燈結綵的龍舟從焰中穿過。 又有旱龍舟，是在陸地上進行的模擬龍船比賽的活動。如《南昌府志》載：「五月五日為旱龍舟，令數下人異之，傳葩代鼓，填溢通衢，士女施錢祈福，競以爆竹辟除不祥。」浙江武義縣，過去也有旱地推端午船之俗，也認為可除邪祟。另廣東的佛山、東莞、信宜都有旱地劃龍舟之俗，實際上是一種舞蹈，但日期不一定在端午。佛山秋季秋色時的旱地龍舟最為壯觀。又如《徽州府志》載：「五月五日，迎神船逐疫，船用竹為之，襲畫狀似鰍，以十二人為神，載而游緒市。」另有把小型旱龍船給小兒做玩具的。 在劃龍船時，又多有唱歌助興的龍般歌流傳。如湖北秭歸劃龍船時，有完整的唱腔，詞曲根據當地民歌與號子融匯而成，唱歌聲雄渾壯美，扣人心弦，即「舉揖而相和之」之遺風。又如廣東南雄縣的龍船歌，是在四月龍船下水後唱到端午時止，表現內容十分廣泛。流傳於廣西北部桂林、臨桂等地的龍船歌，在競渡時由眾橈手合唱，有人領呼，表現內容也多與龍舟、端午節俗有關，歌聲宏遠動人。《廣西民間音樂選集》中收有臨桂縣(4龍船歌》組曲，如號子般的節奏鮮明、熱烈，唱起來必定十分動人。
鍾馗
跳鍾馗、鬧鍾馗：自晉代以來跳鍾馗、鬧鍾馗，賜福鎮宅就是端午節和春節的重要內容。
河北省
北平忌端午節打井水，往往於節前預汲，據說是為了避井毒。市井小販也於端午節兜售櫻桃桑葚，據說端午節吃了櫻桃桑葚，可全年不誤食蒼蠅。各爐食鋪出售「五毒餅」，即以五種毒蟲花紋為飾的餅。灤縣已許聘的男女親家咸於端午節互相饋贈禮品。趙縣端午，地方官府會至城南舉行聚會，邀請城中士大夫宴飲賦詩，稱為「踏柳」。
山東省
鄒平縣端午，每人早起均需飲酒一杯，傳說可以避邪。日照端午給兒童纏七色線，一直要戴到節後第一次下雨才解下來扔在雨水裡。臨清縣端午，七歲以下的男孩帶符（麥稓做的項鏈），女孩帶石榴花，還要穿上母親親手做的黃布鞋，鞋面上用毛筆畫上五種毒蟲。意思是借著屈原的墨跡來殺死五種毒蟲。即墨在端午節早晨用露水洗臉。
山西省
解州端午，男女戴艾葉，稱為「去疾」，幼童則系百索於脖子上，據說這是「為屈原縛蛟龍」。隰州端午，各村祭龍王，並在田間掛紙。懷仁縣端午又名「朱門」。定襄縣端午，學生需致贈節禮給教師。潞安府以麥面蒸團，稱為「白團」，與粽子一起拿來互相饋贈。
陝西省
興安州端午，地方官率領僚屬觀賞競渡，稱之「踏石」。興平縣端午以綾帛縫小角黍，下面再縫上一個小人偶，稱為「耍娃娃」。同官縣端午以蒲艾、紙牛貼門，稱為「鎮病」。
甘肅省
靜寧州端午摘玫瑰以蜜腌漬為飴。鎮原縣端午贈新婚夫婦香扇、羅綺、巾帕、艾虎。子弟並邀集父兄宴請師長，稱為「享節」。漳縣端午，牧童祀山神。積薪丘，在雞鳴前焚燒，俗稱「燒高山」。
江蘇省
嘉定縣端午，不論貧富，必買石首魚（俗稱鰉魚）煮食。儀征縣也有「當褲子、買黃魚」的俗諺。南京端午，各家皆以清水一盒，加入少許雄黃，鵝眼錢兩枚，合家大小均用此水洗眼，稱為「破火眼」，據說可保一年沒有眼疾。武進有夜龍舟之戲，晚上在龍舟四面懸上小燈競渡，且有簫鼓歌聲相和。 高郵的端午較為特殊，有系百索子、貼五毒、貼符、放黃煙子、吃「十二紅」等習俗，孩子興掛「鴨蛋絡子」，就是挑好看的鴨蛋裝在綵線結成的絡子中，掛在胸前。
四川省
石柱（石柱縣位於重慶市東部。）有「出端午佬」的習俗。由四人以兩根竹竿抬起一張鋪有紅毯的大方桌。毯上用竹篾編一個騎虎的道士。敲鑼打鼓，上街遊行。舊時，川西還有端午「打字子」的習俗。是日，成都人皆買李子，於城東南角城樓下，上下對擲，聚觀者數萬。光緒二一年（一八九五年）因擲李與外國傳教士發生衡突，此俗因而停止。樂山、新津等地端午賽龍舟時，還舉行盛大商品交易會。在綿陽市和遂寧市的部分地區，有端午吃包面[和餃子類似，用麵皮包餡煮食]的傳統，具體由來有待考證。
浙江省
桐廬縣鄉塾之學童，端午節具禮於師長，稱之「衣絲」。醫家則於午時采葯，相傳此日天醫星臨空。
江西省
建昌府午節用百草水洗浴，以防止疥瘡，新昌縣以雄黃、丹砂酒中飲之，稱之「開眼」。
湖北省
黃岡市端午節巴河鎮迎儺人，花冠文身，鳴金逐疫。宜昌市秭歸縣端午競渡，但以五月十三、十四、十五三日特盛，另有祭祀、招魂等紀念屈大夫的活動，這一天還有曬水給小孩洗澡的習俗，就是放一盆水中太陽下曬，等水熱了給小孩洗澡，據說可以洗去污濁和病魔。五月十五又稱「大端陽」，五月二十五又稱「末端陽」，食粽、飲蒲酒，例同端午。
湖南省
攸縣端午，孕婦家富者用花幣酒食，貧者備雞酒，以竹夾楮錢，供於龍舟之龍首前祈求安產。岳州府競渡以為禳災、去疾。又作草船泛水，稱為「送瘟」。
福建省
福州端午舊俗，媳婦於是日以壽衣、鞋襪、團粽、扇子進獻公婆。建陽縣以五日為葯王曬葯囊日，人家皆於此日作醬。上杭縣端午用小艇縛蘆葦作龍形戲於水濱，稱為競渡。仙游縣端午競渡後，獻紙於虎嘯潭，以吊念嘉靖癸年戚繼光於此溺兵。邵武府端午節前，婦女以絳紗為囊盛符。又以五色絨作方勝，聯以綵線，系於釵上。幼女則懸之於背，稱為「竇娘」。
廣東省
從化縣端午節正午以燒符水洗手眼後，潑灑於道，稱為「送災難」。新興縣端午，人家各從其鄰近廟宇鼓吹迎導神像出巡。巫師並以法水、貼符驅逐邪凡魅。石城縣端午，兒童放風箏，稱為「放殃」。
海南省
每逢端午，海南各處都會如中原一般舉辦龍舟競渡等活動。在如今保存最為完好的古縣治城垣定安，五百年歷史的明成化古城門洞內，仍有兩個石階疊架著兩條鮮艷、修長、昂揚的龍舟。海島先人，端午時節，扛起龍舟，奔向大河，揮汗於南渡江中競渡……歷史就從一個個古色端午，時光交錯著流淌到了今朝。素有「椰鄉」之稱的文昌，是宋慶齡的祖居地，臨海傍河。自古以來，當地沿海沿河居民每逢端午，都會舉辦賽龍舟的活動，祈福求安。海南除了與內地相同的賽龍舟、吃粽子、掛菖蒲和艾草，還有一個海島百姓都熟知的內容，就是洗龍水和洗草葯澡。 飲雄黃酒：在長江流域地區盛行。 吃餾米：在部分晉語地區盛行，餾米即黃米（黍）蒸制的米飯。 游百病：在貴州地區盛行。
台灣省
台灣過端午節時，許多住家門口都掛菖蒲、艾草和貼鍾馗畫像，成人飲雄黃酒，小孩子佩香包，這些據說都有避邪保平安的作用。對商家來說，端午節是營銷民俗文化的好商機，每年都在挖空心思為賣粽子吸引眼球，台灣什麼稀奇古怪的粽子都有哦，很多民眾也很樂意展示自己的創意。台南地區端午節不吃粽子，而是吃一種叫「煎堆」(又叫「煎錘」)的食物。此俗也與鄭成功有關。台灣和大陸一樣，端午節最有氣氛、最為熱鬧的是劃龍舟。台灣各地的主要河川在端午節這天都舉行盛大的龍舟競賽。
江南地區
端午節賽龍舟，在我國南方十分流行，它最早當是古越族人祭水神或龍神的一種祭祀活動，其起源有可能始於原始社會末期。賽龍舟是中國民間傳統水上體育娛樂項目，已流傳兩千多年，多是在喜慶節日舉行，是多人集體劃槳競賽。史書記載，賽龍舟是為了紀念愛國詩人屈原而興起的。由此可見，賽龍舟不僅是一種體育娛樂活動，更體現出人們心中的愛國主義和集體主義精神。龍舟船的大小因地而異。比賽是在規定距離內，同時起航，以到達終點先後決定名次。我國各族的龍舟賽略有不同。漢族多在每年「端午節」舉行。
節日食俗
最早出現的端午時食，應屬西漢的「梟羹」。《史記》「武帝本紀」注引如淳言：「漢使東郡送梟，五月五日為梟羹以賜百官。以惡鳥，故食之」。大約因為梟不易捕捉，所以吃梟羹的習俗並沒有持續下來。銼是端午的主角-粽子，在稍晚的東漢就已出現。一直要到晉朝，粽子才成為端午的應節食品。《風土記》：「五月五日，與夏至同，……先此二節一日，又以菰葉裹黏米，雜以粟，以淳濃灰汁煮之令熟。」同時又有另一種端午節食，稱為「龜」也只在晉朝曇花一現，隨即銷聲匿跡。只有《風土記》中稱為「角黍」的粽子，因為附會在屈原的傳說上，千百年來，成為最受人歡迎的端午節食。
吃粽子
「粽子香，香廚房。艾葉香，香滿堂。桃枝插在大門上，出門一望麥兒黃。這兒端陽，那兒端陽，處處都端陽。」這是舊時流行甚廣的一首描寫過端午節的民謠。總體上說，各地人民過端午節的習俗大同小異，而端午節吃粽子，古往今來，中國各地都一樣。 粽子最早出現在春秋時期，當時主要有兩種粽子，用菰葉（茭白葉）包黍米成牛角狀，稱「角黍」；用竹筒裝米密封烤熟，稱「筒粽」。到晉代，端午食粽子成為全國性風俗，「仲夏端午，烹鶩角黍」，這是西晉周處所作《風土記》一書中的明確記載。當時包粽子的原料除米外，還添加中葯材益智仁，稱「益智粽」。到了唐代，粽子已經成為端午節的必備食品。唐人姚合「渚鬧漁歌響，風和角粽香」的詩句，反映了當時食粽之普遍。宋代時，出現了用「艾葉浸米裹之」的「艾香粽子」。元代的粽子包裹料已從菰葉變革為箬葉，突破了菰葉的季節局限。明代出現用蘆葦葉包的粽子，附加料已出現豆沙、豬肉、松子仁、棗子、核桃，品種更加豐富多彩。今天流行的「火腿粽子」則出現在清代乾隆年間。 如今的粽子更是多種多樣，璀璨紛呈。現今各地的粽子，一般都用箬殼包糯米，但內含的花色則根據各地特產和風俗而定，著名的有桂圓粽、肉粽、水晶粽、蓮蓉粽、蜜餞粽、板栗粽、辣粽、酸菜粽、火腿粽、鹹蛋粽等等
飲雄黃酒
端午飲雄黃酒的習俗，從前在長江流域地區極為盛行。古語曾說 「飲了雄黃酒，病魔都遠走」。雄黃是一種礦物質，俗稱「雞冠石」，其主要成分是硫化砷，並含有汞，有毒。一般飲用的雄黃酒，只是在白酒或自釀的黃酒里加入微量雄黃而成，無純飲的。雄黃酒有殺菌驅蟲解五毒的功效，中醫還用來治皮膚病。在沒有碘酒之類消毒劑的古代，用雄黃泡酒，可以祛毒解癢。未到喝酒年齡的小孩子，大人則給他們的額頭、耳鼻、手足心等處塗抹上雄黃酒，意在消毒防病，蟲豸不叮。古詩雲：「唯有兒時不可忘，持艾簪蒲額頭王。」意思是說端午節這天，孩子們拿了艾葉，戴上菖蒲，額頭上用雄黃酒寫了「王」字，以辟邪防疫。把雄黃酒灑在牆角、床底等處，可以驅蟲，清潔環境。但現代科學研究表明，雄黃酒外用尚可，飲則有害 ，必須慎用
『肆』 採茶一般去哪採摘
去茶山或茶園採茶！
原料
茶葉，肢槐剪刀，芽葉，背簍
採摘春茶，要根據茶葉的品類，在合適的時間段進行採摘。比如綠茶的春茶可以較早採摘，而烏龍茶鐵觀音，永春佛手則需要在4月中旬開采。
茶葉採摘不宜時間太早或者太晚，因為早晚溫度低或者霧氣重，對製作茶葉影響很大。最佳採摘時仔悄間段在9：00-15：00，連續雨天，可等晴天後停1-2天採摘。
茶葉採摘看似簡單，但要想製造出好茶葉，還是要制定嚴格的標准，並按標准去執行操作。
方法/步驟
注意事項念飢渣
『伍』 戲曲大舞台 全國有哪些地方戲種，它們各有什麼特點
1、崑曲
崑曲，又稱「崑腔」、「昆劇」，是一種古老的戲曲劇種。它源於江蘇崑山，明中葉後開始盛行，當時的傳奇戲多用崑曲演唱。除了保持早期崑曲特色的南昆外，還在全國形成許多支脈，如北方的昆弋、湘昆、川昆等。崑曲的風格清麗柔婉、細膩抒情，表演載歌載舞、程式嚴謹，是中國古典戲曲的代表。
2、高腔
高腔，是對一種戲曲聲腔系統的總稱。它原被稱為「弋陽腔」或「弋腔」，因為它起源於江西弋陽。其特點是表演質朴、曲詞通俗、唱腔高亢激越、一人唱而眾人和，只用金鼓擊節，沒有管弦樂伴奏。自明代中葉後，它開始由江西向全國各地流布，並在各地形成不同風格的高腔，如川劇高腔、湘劇高腔、贛劇高腔等 。
3、梆子腔
梆子腔，是對一種戲曲聲腔系統的總稱。它源出於山西、陝西交界處的「山陝梆子」，特點為唱腔高亢激越，以木梆擊節。然後，它向東、向南發展，在不同地區形成不同形式的梆子腔，如山西梆子、河北梆子、河南梆子、山東梆子等。
4、京劇
京劇，也稱「皮黃」，由「西皮」和「二黃」兩種基本腔調組成它的音樂素材，也兼唱一些地方小曲調（如柳子腔、吹腔等）和崑曲曲牌。它形成於北京，時間是在 1840年前後，盛行於20世紀三、四十年代，時有「國劇」之稱。現在它仍是具有全國影響的大劇種。它的行當全面、表演成熟、氣勢宏美，是近代中國戲曲的代表。
5、評劇
評劇，清末在河北灤縣一帶的小曲「對口蓮花落」基礎上形成，先是在河北農村流行，後進入唐山，稱「唐山落子」。20世紀20年代左右流行於東北地區，出現了一批女演員。20世紀30年代以後，評劇在表演上在京劇、河北梆子等劇種影響下日趨成熟，出現了白玉霜、喜彩蓮、愛蓮君等流派。1950年以後，以《劉巧兒》、《花為媒》、《楊三姐告狀》、《秦香蓮》等劇目在全國產生很大影響，出現新鳳霞、小白玉霜、魏榮元等著名演員。現在評劇仍在河北、北京一帶流行
6、河北梆子
河北梆子，即流行於河北、北京一帶的梆子戲，它源於山、陝交界處的山陝梆子，經由山西傳至河北，結合河北與北京方言而形成。它保持了梆子腔以梆擊節的特點，唱腔高亢激越，善於表演悲劇情節。河北梆子著名劇目有《蝴蝶杯》、《轅門斬子》、《杜十娘》等
7、晉劇
晉劇，又名「中路梆子」，系由山西、陝西交界的山陝梆子發展至山西，結合山西語言特點而形成。現流行於山西中部及內蒙、河北一帶。它保持了梆子腔以梆擊節的特點，音樂風格在高亢之餘，也有柔婉細膩的一面。表演通俗質朴。著名劇目有《打金枝》、《小宴》、《賣畫劈門》等。
8、蒲劇
蒲劇，又名「蒲州梆子」，系由山西、陝西交界的山陝梆子發展而成，一說此即為原來的山陝梆子。現流行於山西西南部及陝西、河南一帶，在聲腔上近似於秦腔，語言也用陝西方言。著名劇目有《掛畫》、《殺狗》、《殺驛》等。
9、上黨梆子
上黨梆子，山西四大梆子之一，系由山西西南局山部的「蒲州梆子」發展而成，流行於山西東南部上黨一帶。其聲腔除梆子腔外，也兼唱崑曲、皮黃、羅羅腔等。劇目有《三關排宴》、《東門會》等。
10、雁劇
雁劇，也稱「北路梆子」，由「蒲州梆子」發展而來，流行於山西北部及河北張家口、內蒙古一帶。據說它對河北梆子的形成有很大影響。劇目桐腔中有《血手印》、《金水橋》等。
11、秦腔
秦腔，陝西省地方戲，也叫「陝西梆子」，是圓扮最早的梆子腔，約形成於明代中期。其表演粗獷質朴，唱腔高亢激越，其聲如吼，善於表現悲劇情節。劇目有《蝴蝶杯》、《游龜山》、《三滴血》等。
12、二人台
二人台，流行於內蒙古、山西及河北張家口一帶的戲曲劇種，在內蒙民歌及山西民間小調基礎上形成，後來又吸收晉劇的表演成份而漸漸成熟。表演生活氣息濃郁，曲詞通俗。劇目多為表現農村生活的小戲，如《走西口》、《五哥放羊》等。
13、吉劇
吉劇，流行於吉林省的戲曲劇種。20世紀50年代在東北「二人轉」的基礎上發展而成，曲調輕快、詞句通俗、表演質朴火爆，劇目有《燕青賣線》、《包公賠情》等。
14、龍江劇
龍江劇，流行於黑龍江地區，20世紀50年代在東北「二人轉」、拉場戲、影戲及當地民歌基礎上形成，表演輕松幽默，曲詞通俗。劇目有《雙鎖山》、《荒堂寶玉》等。
15、豫劇
豫劇，又稱「河南梆子」。明代末期由傳入河南的山陝梆子結合河南土語及民間曲調發展而成，現流行於河南、河北、山西、山東等省份。原有豫東調、豫西調、祥符調、沙河調四大派別，現以豫東、豫西調為主。出現過常香玉、陳素珍、崔蘭田、馬金鳳、閻立品等著名旦角演員。劇目有《穆桂英掛帥》、《紅娘》、《花打朝》、《對花槍》和現代戲《朝陽溝》等。
16、越調
越調，河南地方劇種，流行於河南及湖北北部地區，因以「四股弦」為主要伴奏樂器，所以也稱「四股弦」。音樂為板腔體為主，也唱曲牌。著名演員有申鳳梅等。劇目有《收姜維》、《李天保招親》、《諸葛亮弔孝》等。
17、河南曲劇
河南曲劇，河南省地方劇種，流行於河南省及湖北西北部地區，由曲藝「河南曲子」發展而成。唱腔輕柔婉轉，以悲劇內容見長。劇目有《卷席筒》、《陳三兩》、《花亭會》等。（
18、山東梆子
山東梆子，山東省地方劇種，流行於山東荷澤一帶，因其地古稱「曹州」，故又名「曹州梆子」。此梆子系由山陝梆子經由河南再傳入山東，歷經變化而形成。主要劇目有《牆頭記》等。
19、呂劇
呂劇，山東省地方劇種，流行於山東中部及江蘇、河南一帶。20世紀初由民間說唱藝術「山東琴書」發展而成，1950年定名為「呂劇」。呂劇表演富於生活氣息，通俗質朴，唱腔曲調簡單，易學易唱。所以呂劇在廣大農村影響很大。劇目有《王定保借當》、《小姑賢》和現代戲《李二嫂改嫁》等。
20、淮劇
淮劇，江蘇省地方劇種，流行於江蘇、上海及安徽等地區。它起源於江蘇民間小戲，後又吸收徽劇的藝術因素而逐漸發展成熟。其表演粗獷樸素。劇目有傳統戲《女審》、《三女搶板》和新編戲《金龍與蜉蝣》等
21、滬劇
滬劇，流行於上海一帶的地方劇種，源於上海浦東的民歌，後形成上海灘簧調，又受到蘇州灘簧的影響。20世紀30年代以文明戲的形式在上海演出，並定名為滬劇。劇目多為現代題材，如《啼笑姻緣》、《羅漢錢》、《蘆盪火種》等。
22、滑稽戲
滑稽戲，流行於江蘇、上海、浙江等地的戲曲劇種。源於上海的「獨角戲」，後發展為滑稽戲，曲調駁雜、表演滑稽。主要劇目有《三毛學生意》、《一二三齊步走》等。
23、越劇
越劇，流行於浙江一帶的地方劇種。它源出於浙江嵊縣的「的篤班」，1916年左右進入上海，以「紹興文戲」的名義演出。先以男演員為主，後變為以女演員為主。1938年後，使用「越劇」這一名稱。1942年以袁雪芬為首的越劇女演員對其表演與演唱進行了變革，吸收話劇崑曲的表演藝術之長，形成柔婉細膩的表演風格。出現袁（雪芬）派、尹（桂芳）派、范（瑞娟）派、傅（全香）派、徐（玉蘭）派等眾多藝術流派。越劇劇目有《祥林嫂》、《梁山伯與祝英台》、《紅樓夢》、《五女拜壽》、《西廂記》等。
24、婺劇
婺劇，流行於浙江金華一帶的地方劇種，又名「金華戲」。它是一個多聲腔劇種。其聲腔由高腔、崑曲、灘簧、徽調等組成，各有其劇目及表演特色。劇目有《僧尼會》、《牡丹對課》、《斷橋》等。
25、紹劇
紹劇，流行於浙江紹興、寧波一帶的地方劇種，形成於明末。以「三五七」、「二凡」為主要聲腔，表演上以武戲見長，風格粗獷、朴實。劇目有《三打白骨精》、《龍虎鬥》、《吊無常》等。
26、徽劇
徽劇，流行於安徽、江蘇等地區的戲曲劇種，形成於清代中期，系多聲腔的劇種，主要聲腔為拔子、吹腔、二黃，也兼唱崑曲、高腔和西皮。1790年，徽班進京為乾隆慶壽，後演變為京劇。劇目多為歷史題材，如取材於《三國演義》的《水淹七軍》等。
27、黃梅戲
黃梅戲，起源於安徽的戲曲劇種，流行於安徽、江西及湖北地區。它的前身是黃梅地區的採茶調，清代中葉後形成民間小戲，稱「黃梅調」，用安慶方言演唱。20世紀50年代在嚴鳳英等人的改革下，表演日趨成熟，發展成為安徽的地方大戲。著名劇目有《天仙配》、《牛郎織女》、《女駙馬》等。
28、閩劇
閩劇，流行於福建地區的戲曲劇種。興起於明中葉，到清代時已基本形成，只是規模較小。20世紀初愛京劇影響規模漸大，聲腔基本完備，包括逗腔、洋歌、江湖、小調和板歌五種。劇目有《煉印》、《天鵝宴》等。
29、莆仙戲
莆仙戲，福建地方戲，舊稱「興化戲」，明中葉時已完全成熟，流行於莆田、仙游一帶。音樂為曲牌體，表演頗具古意，典雅抒情。劇目有《張協狀元》、《團圓之後》、《春草闖堂》等。
30、梨園戲
梨園戲，一種歷史久遠的戲曲劇種，可看成戲曲的「活化石」。它保存了很多宋元時期的南戲，如《朱文走鬼》、「荊、劉、拜、殺」等。20世紀50年代後，又編演了《董生與李氏》、《節婦吟》等劇目。
31、高甲戲
高甲戲，流行於福建晉江、龍溪一帶，起源於清代中期，後吸收了梨園戲的表演因素及劇目，漸成規模。20世紀20年代又受到京劇的影響，漸漸成熟。它以丑角為主要行當，表演狀如牽線傀儡，很有特色。劇目有《連升三級》、《金魁星》等。
32、贛劇
贛劇，流行於江西省東北部的戲曲劇種，由明代的弋陽腔發展而來，系由弋陽腔、青陽腔、崑腔、亂彈等多種聲腔組成的劇種。劇目有《竇娥冤》、《荊釵記》、《珍珠記》、《還魂記》等。
33、採茶戲
採茶戲，流行於江西各地的戲曲劇種，主要由當地茶農採茶時所唱的歌曲小調結合民間歌舞發展而成。江西採茶戲分分東、南、西、北、中等不同路子，在表演上各具特色。劇目有《孫成打酒》等。
34、漢劇
漢劇，一般指流行於湖北、河南、陝西等地的戲曲劇種，源出湖北地區，舊稱「楚調」或「漢調」，主要聲腔是西皮腔，兼唱二黃腔，迄今為止已有近三百年歷史。主要劇目有《宇宙鋒》、《二度梅》、《審陶大》等。又，在湖南常德和廣東也都有漢劇，均為多腔劇種，與湖北漢劇迥然不同。
35、湘劇
湘劇，即湖南省的地方戲曲劇種，流行於長沙、湘潭一帶，源出於明代的弋陽腔，後又吸收崑腔、皮黃等聲腔，形成一個包括高腔、低牌子、崑腔、亂彈的多聲腔劇種。劇目以高腔、亂彈為主，如《琵琶記》、《白兔記》、《拜月記》等。
36、祁劇
祁劇，又稱「祁陽戲」，流行於湖南祁陽、邵陽一帶，源出明代弋陽腔，聲腔以高腔為主，兼唱崑曲、彈腔。劇目有《目連傳》、《精忠傳》、《夫子戲》、《觀音戲》等。
37、湖南花鼓戲
湖南花鼓戲是對湖南各地花鼓、花燈戲的總稱，其中包括長沙花鼓、岳陽花鼓、常德花鼓、衡陽花鼓、邵陽花鼓等，它們各有不同的舞台語言，形成了各自的風格。花鼓戲的表演朴實、歡快、活潑，行當以小生、小旦、小丑為主，長於扇子的毛巾的運用。劇目有《打鳥》、《劉海砍樵》等。
38、粵劇
粵劇，流行於廣東、香港、東南亞等粵語語言區。形成於清初，由外地傳入的高腔、崑腔、皮黃、梆子等聲腔與當地民間音樂結合而成。音樂為板腔體、曲牌體兼用。劇目有《搜書院》、《關漢卿》等。
39、潮劇
潮劇，流行於廣東汕頭、福建南部及台灣等地區。主要受外地傳入在弋陽腔、崑腔及漢調的影響，形成於明代中葉，在劇目中保留了很多宋元作品，如《陳三五娘》、《掃窗會》、《蘆林會》等。
40、桂劇
桂劇，流行於廣西東北部及湖南南部地區，明末清初時形成，唱腔以皮黃為主，兼唱崑腔、高腔、吹腔等腔調。劇目有《搶傘》、《拾玉鐲》、《櫃中緣》等
41、彩調
彩調，原名「調子」或「採茶」，流行於廣西地區。在當地民間歌舞基礎上形成，已有近兩百年的歷史，1955年定名為「彩調」。其表演自由活潑，富於生活氣息。最為著名的劇目是《劉三姐》。
42、壯劇
壯劇，流行於廣西、雲南等壯族聚居區的戲曲劇種，分為南路和北路兩派。前者源於當地的「板凳戲」，主要劇目有《文龍與肖尼》；後者源於「雙簧戲」，主要劇目有《寶葫蘆》。
43、川劇
川劇，四川省地方劇種，流行於四川及其周邊地區。由崑腔、高腔、胡琴、彈戲、燈戲部分組成，各有其劇目。川劇唱腔高亢激越，表演詼諧幽默，富於生活氣息。主要劇目有傳統戲《玉簪記》、《柳蔭記》、《活捉王魁》等，新編戲《死水微瀾》、《變臉》、《金子》等。
44、黔劇
黔劇，流行於貴州省的地方劇種，由曲藝「文琴」發展而成，主要以揚琴為伴奏樂器，地方特色濃郁。劇目有《珠娘郎美》、《奢香夫人》等。
45、滇劇
滇劇，流行於雲南及四川、貴州部分地區的地方劇種，形成於清末民初。由外來的絲弦、襄陽調和胡琴戲三種聲腔組成，經絲弦腔為主。劇目有《牛皋扯旨》、《闖宮》等。
46、傣劇
傣劇，流行於雲南省傣族聚居區，形成於清中葉，源於當地民間歌舞，並吸收京劇、滇劇的藝術營養而形成。以二胡為主要伴奏樂器，表演古樸，載歌載舞。劇目有《娥並與桑洛》等。
47、藏劇
藏劇，即流行於西藏、青海等藏族聚居區的戲曲劇種，用藏語演唱。形成於十七世紀，主要以佛教故事和民間傳說為表現內容。演員表演時多戴面具。表演分三部分，第一部分為開場，名為「頓」；第二部分為戲，稱為「雄」；第三部分為結束時的祝福，稱為「扎喜」。劇目以《文成公主》最為有名。
48、皮影戲
皮影戲，也叫「影戲」、「燈影戲」、「土影戲」。用燈光照射獸皮或紙板雕刻成的人物剪影以表演故事的戲劇。劇目、唱腔多同地方戲曲相互影響，由藝人一邊操縱一邊演唱，並配以音樂。中國影戲距今已有一千多年的歷史。由於流行地區、演唱曲調和剪影原料的不同而形成許多類別和劇種，以河北唐山一帶的驢皮影和西北的牛皮影最為著名。其中唐山皮影已發展成為具有精美的雕刻工藝、靈巧的操縱技巧和長於抒情的唱腔音樂的綜合藝術。
中國戲曲
1 、
中國戲曲，是一種綜合舞台藝術樣式。它的特點是將眾多藝術形式，以一種標准聚合在一起，在共同具有的性質中體現其各自的個性。這些形式主要包括：詩、樂、舞。詩指其文學，樂指其音樂伴奏，舞指其表演。此外還包括舞台美術、服裝、化妝等方面。而這些藝術因素在戲曲中都為了一個目的，即演故事；都遵循一個原則，即美。
2、
中國戲曲之特點，一言以蔽之，「謂以歌舞演故事也」（清末學者王國維語）。戲曲與話劇，均為戲劇之屬，都要通過演員扮演人物，運用對話和動作去表現一定長度的故事情節。所不同者，戲曲是運用音樂化的對話和舞蹈化的動作去表現現實生活的，即歌舞的手段。也即人們所熟知的「唱、念、做、打」。
3、
中國戲曲的表現生活，運用了一種「取其意而棄其形」的方式，如中國畫之寫意山水，用縱橫的筆勢去體現生活中一切美好的事物。所以，戲曲舞台上才有了紅臉的關羽，白臉的曹操；有了長歌當哭，長袖善舞；有了無花木之春色，無波濤之江河。
4、
中國戲曲作為一種舞台藝術，需要面對一個舞台之狹小與生活之博大的矛盾。戲曲並沒有象話劇那樣用「三一律」的原則對生活進行擠壓以便於表現。而是運用虛擬的手段，製造彈性的時空，又藉助於演員生動的表演和觀眾的想像與理解，來完成對闊大天地的描畫。所以，戲曲可以在明亮的燈光下製造出黑夜的假象，可以在空曠的舞台上馭馬行舟。
中國戲曲
1 、
中國戲曲，是一種綜合舞台藝術樣式。它的特點是將眾多藝術形式，以一種標准聚合在一起，在共同具有的性質中體現其各自的個性。這些形式主要包括：詩、樂、舞。詩指其文學，樂指其音樂伴奏，舞指其表演。此外還包括舞台美術、服裝、化妝等方面。而這些藝術因素在戲曲中都為了一個目的，即演故事；都遵循一個原則，即美。
2、
中國戲曲之特點，一言以蔽之，「謂以歌舞演故事也」（清末學者王國維語）。戲曲與話劇，均為戲劇之屬，都要通過演員扮演人物，運用對話和動作去表現一定長度的故事情節。所不同者，戲曲是運用音樂化的對話和舞蹈化的動作去表現現實生活的，即歌舞的手段。也即人們所熟知的「唱、念、做、打」。
3、
中國戲曲的表現生活，運用了一種「取其意而棄其形」的方式，如中國畫之寫意山水，用縱橫的筆勢去體現生活中一切美好的事物。所以，戲曲舞台上才有了紅臉的關羽，白臉的曹操；有了長歌當哭，長袖善舞；有了無花木之春色，無波濤之江河。
4、
中國戲曲作為一種舞台藝術，需要面對一個舞台之狹小與生活之博大的矛盾。戲曲並沒有象話劇那樣用「三一律」的原則對生活進行擠壓以便於表現。而是運用虛擬的手段，製造彈性的時空，又藉助於演員生動的表演和觀眾的想像與理解，來完成對闊大天地的描畫。所以，戲曲可以在明亮的燈光下製造出黑夜的假象，可以在空曠的舞台上馭馬行舟。
『陸』 天津時調是什麼
中國曲藝曲種。由流行於天津的民間小單調發展而成。其主要曲調［靠山調］，據說是當地製鞋作坊中緔鞋工人休息時靠在「山牆」上歌唱的曲調。唱腔由慢板和數板構成。慢板四句式，歌唱性強，唱詞每宇都有拖腔。數板是上下句反復體，半說半唱，長於敘事。1900年前後開始出現專業藝人，演唱內容以四時景色和男女愛情為主。初期為單曲演唱，中華人民共和國建立後有多種曲牌和唱腔的聯唱，並以反映現實生活為主。表演形式為一人站唱。伴奏樂器有三弦、四胡、揚琴、笙等。常用曲調還有［鴛鴦調］、［拉哈調］、［大數子調］等。傳統曲目有《七月七》、《喜榮歸》、《拷紅》、《採茶》等。新曲目有《紅岩頌》、《翻江倒海》《糊花燈》等。
『柒』 黃梅戲是哪個省的地方戲
黃梅戲是湖北省的地方戲。
黃梅戲：
拓展資料：
1、簡介：黃梅戲，原名黃梅調、採茶戲等，起源於湖北黃梅，發展壯大於安徽安慶。黃梅戲與京劇、越劇、評劇、豫劇並稱「中國五大戲曲劇種」，也是安徽備察省的主要地方戲曲劇種，湖北、江西、福建、浙江、江蘇、香港、台灣等地亦有黃梅戲的專業或業余的演出團體，受到廣泛的歡迎。
2、藝術特點：黃梅戲的唱腔屬板式變化螞世體，有花腔、彩腔、主調三大腔系。花腔以演小戲為主，曲調健康朴實，優美歡快，具有濃厚的生活氣息和民歌小調色彩；彩腔曲調歡暢，曾在花腔小戲中廣泛使用；主調是黃梅戲傳統正本大戲常用的唱腔，有平詞、火攻、二行、三行之分，其中平詞是正本戲中最主要的唱腔，曲調嚴肅莊重，優美大方。
3、黃梅戲鼻祖：邢綉娘，本名秀蓮，因會挑花綉朵，後改名綉娘。生於乾隆十四年悶滾肢，死於嘉慶二十三年(1749-1818)，黃梅縣孔壟鎮邢大墩人。 邢綉娘出身貧寒，自幼聰明伶俐，乖巧可人，喜愛歌唱，且歌喉婉轉，音韻悠揚，她的演唱別具一格，深受民眾喜愛，她曾經四次為乾隆皇帝獻藝，並獲得了「黃梅名伶」的御賜墨寶。
『捌』 採茶歷史
採茶戲 歷史
所謂採茶戲，是流行於江西、湖北、湖南、安徽、福建、廣東、廣西等省區的一種戲曲類別。在各省，每每還以流行的地區不同，而冠以各地的地名來加以區別。如廣東的「粵北採茶戲」，湖北的「陽新採茶戲」、「黃梅採茶戲」、「蘄春採茶戲」等等。這種戲，尤以江西較為普遍，劇種也多。如江西採茶戲的劇種，即有「贛南採茶戲」、「撫州採茶戲」、「南昌採茶戲」、「武寧採茶戲」、「贛東採茶戲」、「吉安採茶戲」、「景德鎮採茶戲」和「寧都採茶戲」等。這些劇種雖然名目繁多，但它們形成的時間，大致都在清代中期至清代末年的這一階段。
起源
江西採茶戲，主要發源於贛南信豐、安遠一帶，採茶戲與盛產茶葉有關。明朝，贛南、贛東、贛北茶區每逢穀雨季節，勞動婦女上山，一邊採茶一邊唱山歌以鼓舞勞動熱情，這種在茶區流傳的山歌，被人稱為"採茶歌"。 由民間採茶歌和採茶燈演唱發展而來，繼而成為一種有人物和故事情節的民間小戲，由於它一般只有二旦一丑，或生、旦、丑三人的表演，故又名「三角班」。贛南採茶戲形成後，即分幾路向外發展，與當地方言和曲調融合，形成贛東、西、南、北、中五大流派，每個流派中又有不同的本地腔。江西採茶戲總的特點是：表演歡快，詼諧風趣，載歌載舞，喜劇性強，富有濃郁的鄉土氣息，頗受群眾喜愛。
從唱採茶歌發展為采荼戲有幾個階段。採茶歌最早只唱小調，每句僅有四句唱詞，如"春日採茶春日長，白白茶花滿路旁；大姊回家報二姊，頭茶不比晚茶香。"這種小麴生動活潑，委婉動聽。採茶歌再經發展，便由來茶小曲組成了"採茶歌聯唱"，名曰"十二月採茶歌"。如"正月採茶是新年，姐妹雙雙進茶園，佃了茶園十二畝。當面寫書兩交錢。二月採茶。。。"後來，"十二月採茶歌"又與民間舞蹈相結合，進入元宵燈彩行列，成為"採茶燈"，"採茶燈"的主要唱調是[茶黃調]、[摘茶歌]、[看茶調]、[報茶名]等。它由姣童扮成採茶女，每隊八人或十二人，另有少長者二人為隊首，手持花籃，邊唱邊舞，歌唱"十二月採茶"。這種"採茶燈"形式簡單，純屬集體表演的歌舞，但是它已向採茶戲邁了一步。
明朝，盛產名茶的贛南安友態讓遠縣九龍山茶區，茶農為了接待粵商茶客，常用採茶燈的形式即興演出以採茶為內容的節目。即從"採茶燈"中八個（或十二個）採茶女中分出二人，為旦角大姐、二姐，再留一個隊首作丑角，正好是二旦一丑的"三角班"。姐妹二人表演上山採茶，手持茶籃，邊唱邊舞，唱著"十二月採茶歌"（每人輪唱六個月）；扮丑角的手持紙扇在中間穿插打趣。這就是原始節目《姐妹摘茶》。再後增加了開茶山、炒茶、送哥賣茶、盤茶等細節，丑角扮成乾哥賣茶，便更名為《送哥賣茶》。這種採茶燈（又名"茶籃燈"）的演出已是采荼戲的雛型了。贛好局南的"茶籃燈"不斷增加新的內容，又涌現了表演其他勞動生活的、 由二旦一丑或一旦一丑扮演的小戲，如《秧麥》、《挖筍》、《補皮鞋》、《撿田螺》、《賣花線》、《磨豆腐》等等，因用採茶調演唱，一唱眾和，尚無管弦伴奏，便統名為"採茶戲"。 採茶戲因是從民間歌舞、燈彩發展形成的地方戲曲，演出劇目又多反映勞動人民的生活，其音樂唱腔又多民歌風味，故閉局深受人民群眾喜愛。
中國是茶的故鄉，中國人採茶飲茶的歷史源遠流長.人們要追溯（sù）茶的歷史，了解中國茶道，便自然會想起中國茶史上的傳奇人物——「茶聖」陸羽.陸羽是唐朝復州竟陵郡（jùn）人，他的茶藝在當時就已聞名天下.《煎（jiān）茶水記》曾經記載了這樣一個故事： 有一次，湖州刺吏李季卿在赴任路過揚州時，偶然與陸羽相逢.李季卿早就仰慕陸羽，一朝[zhāo]相逢，倍感欣喜，便盛情邀請陸羽一起到揚州驛（yì）站吃飯. 席間，李季卿說：「陸君善茶，已是天下聞名；這揚子江的南零水也是天下第一名水.今天『二妙』相聚，可謂千載難逢，豈能虛度！」於是，便令一位忠厚老實的軍士攜瓶劃船去南零取水.陸羽則備好煎茶器具等待. 軍士取來水後，陸羽馬上用勺子舀水.他看了一下，又用勺子輕輕地掂（diān）了掂水，說：「這水是臨岸的江水，不是南零的水.」 軍士答道：「這確實是我劃船取來的南零水，有一百多人看見我取水了.」 陸羽沒有吭（kēnɡ）聲，默默地將瓶水往外倒.倒至一半時，他又用勺子取水揚了揚，說：「這才是南零的水呢！」 軍士大驚，低下頭，說：「我是說謊了.其實我的確是取了南零的水，可靠岸時船搖晃得厲害，瓶里的水灑了一半.我怕您嫌水少，就在岸邊又用江水灌滿瓶子.陸先生，您真是神了！」 李季卿和在場的數十名賓客、隨從聽罷，都驚愕（è）不已. 陸羽不僅精通茶藝，而且博學多才.朝廷好幾次要他出任高官，他都毫不猶豫地拒絕了.他的志向是推廣茶藝，撰寫《茶經》.當時，人們都以求取功名利祿（lù）為榮，不屑於寫這樣的「閑書」，而陸羽卻毫不動搖. 二十一歲那年，陸羽為了搜集撰寫《茶經》的資料，開始游歷天下.一路上，他風餐露宿，日曬雨淋，足跡遍布巴山蜀（shǔ）水、荊楚大地、吳越山川……每到一處，陸羽都向當地百姓請教如何種茶、制茶、烹（pēng）茶、飲茶，並把搜集到的資料詳細記入「茶匯」.他還細心地將各種茶葉製成標本，隨船運回老家.經過十六年的游歷後，陸羽隱居浙江湖州，潛心從事茶的研究和著述.他憑借實地，考察三十二州茶葉產地所獲的資料和多年的研究所得，歷時五年，寫成世界上第一部關於茶的專著——《茶經》.又過了五年，經增補修訂的《茶經》正式出版，這時，陸羽已經四十七歲了.整部巨著的完成，歷時二十六年. 《茶經》的內容十分豐富，記述也相當細致.它不僅記載了神農氏最早發現茶的歷史，以及中國主要茶產地的土壤、氣候與生長情況，而且總結了種茶、採茶、制茶、飲茶等方面的經驗與技藝. 寫完《茶經》以後，陸羽又周遊各地，推廣茶藝.所到之處，關於茶的各種活動開展得如火如荼（tú）.自陸羽竭力推廣茶道以後，飲茶的人越來越多，茶的地位也日益提高.飲茶品茗（mínɡ）開始成為中國傳統文化的重要組成部分.同時，茶和茶文化不僅在中同綿延發展，還傳到一衣帶水的日本，形成了著名的日本茶道.因此，陸羽被後人尊稱為「茶聖」.我來幫他解答 輸入內容已經達到長度限制還能輸入 9999 字插入圖片刪除圖片插入地圖刪除地圖插入視頻視頻地圖回答即可得2分經驗值，回答被選為滿意回答可同步增加經驗值和財富值。
採茶戲 歷史
所謂採茶戲，是流行於江西、湖北、湖南、安徽、福建、廣東、廣西等省區的一種戲曲類別。
在各省，每每還以流行的地區不同，而冠以各地的地名來加以區別。如廣東的「粵北採茶戲」，湖北的「陽新採茶戲」、「黃梅採茶戲」、「蘄春採茶戲」等等。
這種戲，尤以江西較為普遍，劇種也多。如江西採茶戲的劇種，即有「贛南採茶戲」、「撫州採茶戲」、「南昌採茶戲」、「武寧採茶戲」、「贛東採茶戲」、「吉安採茶戲」、「景德鎮採茶戲」和「寧都採茶戲」等。
這些劇種雖然名目繁多，但它們形成的時間，大致都在清代中期至清代末年的這一階段。 起源 江西採茶戲，主要發源於贛南信豐、安遠一帶，採茶戲與盛產茶葉有關。
明朝，贛南、贛東、贛北茶區每逢穀雨季節，勞動婦女上山，一邊採茶一邊唱山歌以鼓舞勞動熱情，這種在茶區流傳的山歌，被人稱為"採茶歌"。 由民間採茶歌和採茶燈演唱發展而來，繼而成為一種有人物和故事情節的民間小戲，由於它一般只有二旦一丑，或生、旦、丑三人的表演，故又名「三角班」。
贛南採茶戲形成後，即分幾路向外發展，與當地方言和曲調融合，形成贛東、西、南、北、中五大流派，每個流派中又有不同的本地腔。江西採茶戲總的特點是：表演歡快，詼諧風趣，載歌載舞，喜劇性強，富有濃郁的鄉土氣息，頗受群眾喜愛。
從唱採茶歌發展為采荼戲有幾個階段。採茶歌最早只唱小調，每句僅有四句唱詞，如"春日採茶春日長，白白茶花滿路旁；大姊回家報二姊，頭茶不比晚茶香。
"這種小麴生動活潑，委婉動聽。採茶歌再經發展，便由來茶小曲組成了"採茶歌聯唱"，名曰"十二月採茶歌"。
如"正月採茶是新年，姐妹雙雙進茶園，佃了茶園十二畝。當面寫書兩交錢。
二月採茶。
。"後來，"十二月採茶歌"又與民間舞蹈相結合，進入元宵燈彩行列，成為"採茶燈"，"採茶燈"的主要唱調是[茶黃調]、[摘茶歌]、[看茶調]、[報茶名]等。
它由姣童扮成採茶女，每隊八人或十二人，另有少長者二人為隊首，手持花籃，邊唱邊舞，歌唱"十二月採茶"。這種"採茶燈"形式簡單，純屬集體表演的歌舞，但是它已向採茶戲邁了一步。
明朝，盛產名茶的贛南安遠縣九龍山茶區，茶農為了接待粵商茶客，常用採茶燈的形式即興演出以採茶為內容的節目。即從"採茶燈"中八個（或十二個）採茶女中分出二人，為旦角大姐、二姐，再留一個隊首作丑角，正好是二旦一丑的"三角班"。
姐妹二人表演上山採茶，手持茶籃，邊唱邊舞，唱著"十二月採茶歌"（每人輪唱六個月）；扮丑角的手持紙扇在中間穿插打趣。這就是原始節目《姐妹摘茶》。
再後增加了開茶山、炒茶、送哥賣茶、盤茶等細節，丑角扮成乾哥賣茶，便更名為《送哥賣茶》。這種採茶燈（又名"茶籃燈"）的演出已是采荼戲的雛型了。
贛南的"茶籃燈"不斷增加新的內容，又涌現了表演其他勞動生活的、 由二旦一丑或一旦一丑扮演的小戲，如《秧麥》、《挖筍》、《補皮鞋》、《撿田螺》、《賣花線》、《磨豆腐》等等，因用採茶調演唱，一唱眾和，尚無管弦伴奏，便統名為"採茶戲"。 採茶戲因是從民間歌舞、燈彩發展形成的地方戲曲，演出劇目又多反映勞動人民的生活，其音樂唱腔又多民歌風味，故深受人民群眾喜愛。
欽州採茶劇的歷史及演變
欽州採茶深受群眾的喜愛，是民間藝術的一朵奇葩。
一、源流與沿革 欽州採茶有採茶戲、採茶調和採茶舞等多種形式，採茶調、採茶舞與採茶戲有很大區別。欽州的採茶戲源遠流長，據文獻記載，從清代乾隆年間就流傳到欽州的靈山、欽州（欽南、欽北）、浦北了，距今已有270年的歷史。
採茶戲早年在福建、安徽、江西叫「採茶燈」，在湖南、湖北叫「採茶歌」，在桂北叫「採茶舞」。「採茶燈」、「採茶歌」、「採茶舞」在乾隆年間僅是一種民俗活動。
據李調元的《粵東筆記》載：「粵俗，歲之正月，飾兒童為彩女，每隊12人，人持花籃，籃中燃一寶燈，罩以絳紗，以絙為大圈，緣之踏歌，歌《十二月採茶》。」到了道光年間，「採茶燈」、「採茶歌」和「採茶舞」開始以故事為主線，編寫出有人物、有環境、有情節的小戲，成為上元演出的「百戲」之一，故被稱為「採茶戲」，也叫「唱採茶」。
欽州各縣（區）的「採茶戲」與各種民間藝術有千絲萬縷的關系。尋蹤溯源，與民間木魚說唱的關系十分密切。
一八六七年，欽縣（現在的欽南區、欽北區）「新半月茶會」的帶班師傅何全龍是最早將木魚說的唱本改編為「茶花」唱本的人，並吸收「南言」作為演唱「採茶」（小戲）的基本唱腔。到光緒三十二年（一九○六年），欽縣「石頭塘採茶班」的班主易演升大膽嘗試將木魚說唱本改編為大戲。
易演升的改革大獲成功，其改編的劇目如《董永賣身》、《陳三磨鏡》至今還在民間流傳。據老藝人陸德升講，到了民國二十八年（一九三九年），承師傳下來的34出傳統採茶戲中，有四分之一來自木魚說唱之本。
「採茶紅」除了與木魚說唱有比較密切的關系外，與江西的茶籃燈、廣西的采調以及廣東的粵劇也有密切的關系。清道光廿六年（一八四六年），江西有位客商來到廣西經商，曾把江西茶籃燈傳到靈山的六秀村，使之逐漸形成今天的採茶戲。
到了民國初年，「採茶戲」在靈山已經很盛行。最早的「採茶戲班」是伯勞的「六秀採茶班」，繼「六秀採茶班」之後，其相鄰的武利安金村、伯勞鄧陽村、那龍中靈村，都相繼成立了採茶班。
據調查考證，這樣的採茶班有幾十個之多，排演了很多流傳在民間的以故事為藍本編成的採茶戲。到了民國三十一年（一九四二年），欽縣採茶老藝人陸德升和郭德升也開始吸收廣西彩調情調，主要吸收唱腔、行當劃分和增加音樂伴奏，使採茶更有了一種風格。
解放後，沙埠採茶隊花旦錢秀鳳，拜著名粵劇演員朱劍秋為師，從而吸收了粵曲的一些吹奏曲牌，使採茶戲更臻完美。二、劇目題材 早期的「採茶燈」、「採茶舞」、「採茶歌」，其題材主要以勞動與愛情的民俗風情為主，當演變成有故事、有情節、有人物的「採茶戲」後，戲劇的題材就廣泛了。
有反映勞動人民的生活和斗爭的，有表現普通群眾的愛情的。但不管表現那方面的內容，都離不開表現人的命運。
生離死別和悲歡離合，一直都是舊採茶戲的主題。這方面的劇目很多，如《陳三磨鏡》、《朱買臣》、《屎坑墳》、《殺狗獻米》、《高文舉》、《張飛審瓜》、《王五打鳥》、《劉二姐鬧嫁》、《馬京與嗎涼》、《倫文全敘》、《隔河看親》等等。
解放後，各地「採茶戲班」和文化部門在「百花齊放、推陳出新」方針的指引下，堅持移植和排演了歌頌黨的領導，表現人民群眾翻身得解放，努力生產建設家園的劇目。如《打銅鑼》、《賣瓦》、《山村醫療站》、《鳳眼》、《一分錢》、《無意姻緣》、《買肥記》、《一見親人》、《戲家公》、《定女婿》、《荔枝熟了》等劇，因題材現代，內容貼近生活，深受群眾的歡迎。
《無意姻緣》在大戲院連演16場，場場爆滿；下鄉巡迴演出200多場，場場獲得觀眾的鼓掌喝彩。《戲家公》參加一九九一年廣西第三屆戲劇展獲「桂花」二等獎；《定女婿》在參加二○○○年欽州市民族民間文藝調演獲二等獎後，被廣西戲劇家協會選送參加當年中國劇協舉辦的「鄭成功」百優小品小戲的比賽。
三、藝術特色 欽州採茶戲有自己獨特和較完整的表演程式，戲中的腳色行當、唱腔及吹奏曲牌很具特色。其一，腳色行當原來只有旦角和雜腳之分，發展到今天有生、旦、末、丑四大行當，與花鼓戲、彩調劇、粵劇等劇種略同。
但「唱採茶」，只演文戲，不擅長武戲，獨特的傳統表演有扇花、中花、錢尺花、酒杯花、「交叉跪轉步」、「七點梅」台步。有雜腳的大胯走「矮馬」、走「褲襠旗」和豎姆指的順手順腳；還有旦角的扭腰出胯擺步，走「娥眉月」等。
其二，唱腔主要以「茶腔」為主，還有「大台」、「盤茶」、「釣蛤腔」、「正茶」、「南音」、「十里花」、「四平腔」等。其三，鑼鼓和吹奏曲牌有「茶花鑼鼓」、「長流水」、「撞點」、「沖頭」、「點板」、「洗子板」、「三排九」、「採茶快板」、「游台曲」、「四不正」、「牌子尾」、「五馬巡城」等。
伴奏曲原始鑼鼓發展到今天多種樂器，從而改變了伴奏單一的局面，這樣既加強了音樂襯托感，又增添了劇情氣氛，使採茶更具有欣賞性。如今唱採茶伴奏多用高邊文鑼，配三叮鼓、梆子、高胡、二胡、揚琴、中胡、笛子、嗩吶等樂器。
「唱採茶」很普及的靈山縣，各「採茶班」演唱。
採茶在古代叫什麼
保定歷史悠久.自古為京畿重地.是堯帝的故鄉.春秋.戰國時期.燕.中山就在境內建都.具有三千多年歷史.保定之名.寓保衛大都.安定天下之意.大都即北京.秦漢至晉隸冀州.幽州.十六國時北燕在定州建都.隋設郡治.唐設河北道.宋設保州.元置保定路.明設保定府.大寧都司駐此.清雍正至民國初直隸總督署駐此.民國時是直隸督軍府.直隸軍閥曹錕的大本營.抗日戰爭和解放戰爭時期是晉察冀邊區首府.解放後至1968年是河北省省會.清代以來近300年間為河北（直隸）省的政治.經濟.文化中心.有[都南屏翰.冀北干城"之譽. 北宋時候.保定就是大城市了.只可惜它處在宋遼邊界.常年戰事不斷.千瘡百孔.歷史上.每次戰亂.打北京先打保定，保護北京.先清剿保定.中華人民共和國成立前夕.河北省 *** 在保定建立.保定為省會和省轄市.1958年.省會遷天津.1966年.省會由天津遷回保定.1968年省會遷石家莊.1994年12月.保定地區與保定市合並.為省轄市.歷史悠久.文化昌盛.名勝眾多 .市中心的古蓮花池是清雍正年間高等學府的所在地.是當時十大名園之一.園中古亭上的蓮葉托桃石雕據說是諷刺當年八國聯軍入侵時慈禧連夜脫逃的事兒，此外還有以出土了金縷玉衣而名噪一時的滿城漢墓.埋葬著清代四位皇帝的清西陵等.。
雨花茶的歷史發展
「雨花茶」的生產歷史十分悠久，南京在唐代就已種茶，不僅在陸羽的《茶經》中有記載，更有陸羽南京棲霞寺採茶的傳說為證，棲霞寺後山在現代仍有試茶亭舊跡。
陸羽在《茶經》中曾經記述了《廣陵耆老傳》的故事。說的是晉元帝時，有一個老婦人，每天早晨提著一壺茶沿街叫賣，百姓都爭先恐後地買她的「雨花茶」湯來喝，奇怪的是，這老婦人自一清早叫賣到晚上，壺中茶湯不減。老婦人把賣茶所得的錢全部分給孤苦貧窮的人，貧窮的人都很感激她。這個消息被當時官吏知道，派人把老婦人抓了起來，關進牢里。第二天一清早，老婦人不見了。
後來，雨花台一帶開始遍布蔥郁碧綠的茶園。雨花茶的色、香、味、形俱佳，她外形圓綠、條索緊直、峰苗挺秀，帶有白毫，猶如松針，象徵著革命先烈堅貞不屈、萬古長青的英雄形象。香氣濃郁高雅，滋味鮮醇，湯色綠而清澈，葉底嫩勻明亮。
至清代，南京種茶范圍已擴大到長江南北。 新中國成立後，集中了當時江蘇省內的茶葉專業和制茶高手於中山陵園，選擇南京上等茶樹鮮葉，經過數十次反復改進，製成「形如松針，翠綠挺拔」的茶葉產品，以此來意喻革命烈士忠貞不屈、萬古長青，並定名為「雨花茶」，使人飲茶思源，表達對雨花台革命烈士的崇敬與懷念。
1958年江蘇省為向新中國成立十周年獻禮而成立專門委員會開始研製新品種綠茶，由副省長韋勇義擔任主管領導，由中山陵茶廠牽頭，延請各地制茶專家。並在1959年春創製成功，正式定名為雨花茶，蘊含著深厚的歷史文化內涵。 雨花茶的創製成功，極大地促進了南京茶葉生產。1959年，即由地方財政投資從福建、廣東調進大批茶苗、種和插穗。1960年南京郊區茶圃面積從1959年的421畝激增到2704畝。1961年，由於自然災害等原因，茶葉生產出現停滯和回落，到1962年茶園面積減至1620畝。
1974年，國務院提出「全國要搞100多個年產5萬擔左右的重點縣，作為茶葉生產基地」。當年，南京郊區植茶麵積有2358畝。總產量29.05噸。1977年，在鐵心橋、雨花台等處大面積新辟茶園。全市茶同面積達4145畝，總產達57.2噸。
雨花茶種植范圍擴大到南京所有市轄區。1988年、1996年分別制定實施了「雨花茶市級、省級地方標准」。1994年起持續開展了評選市級雨花茶質量信得過單位，促進雨花茶產銷進入標准化、規范化的起步階段。中山陵園茶場等6個重點雨花茶生產企業，機械化生產研製成功並在全市推廣。1999年，南京雨花茶機制生產線達250條，年產雨花茶167噸，產值5000多萬元，分別佔全市茶葉總產量的10%，總產值的44%。
中國茶的歷史
1.中華茶文化博大精深，漢族飲茶已有幾千年的歷史。三皇五帝時代便有神農以茶解毒的故事。
2.「茶」字出於《爾雅‧釋木》：「檟，苦荼（即後來的「茶」字）也。」茶的古稱還有荼、詫、茗等。茶樹喜歡濕潤的氣候，在中國長江流域以南地區廣泛栽培。茶樹葉子製成茶葉，泡水後使用。茶樹種植3年就可以采葉子。一般清明前後採摘長出4-5個葉的嫩芽，製作茶葉質量非常好，屬於珍品。
3.茶的最早發現與利用，是從葯用開始的。「神農嘗百草，日遇七十二毒，得茶而解之。」晉張華《博物志》也同樣有「飲真茶，令人少眠」的說法。陶弘景《雜錄》中所說「茗茶輕身換骨，昔丹丘子黃君服之」。
茶的歷史
中國是茶的故鄉，早在唐代以前，中國生產的茶葉便通過陸路及海運的方式遠銷各地。首先到達了日本和韓國，然後傳到印度和中亞地區。在明清時期，又傳到了 *** 增島。在17世紀初期，中國茶葉又遠銷至歐洲各國，很多上層社會的貴族、紳士都養成了喝茶的習慣。中國的茶和中國的絲綢及磁器一樣，已經成為了中國在全世界的代名詞。
茶的歷史
世界上最早發現茶樹和利用茶樹的國家是中國。據說，最早發現茶和利用茶的人是神農，傳說中他曾嘗百草，中毒後用茶葉來解毒。所以，大概在距今五千年前的母系社會時期，茶就被中國人發現和利用了。
在最初很長的時期，茶一直被作為葯品服用。直到秦、漢時期，由於人工栽培的茶樹多起來，人們發現了茶生津醒神的功能，制茶和飲茶才漸成風氣。尤其是在漢代，司馬相如等一代文豪，都對茶這一當時的時尚飲品情有獨鍾，並撰文從葯理、文學等方面闡述對茶的看法。
魏、晉之前，人們對茶有不同的稱呼，如「茶」、「茗」、「詫」等，最終被確定為「茶」則是在唐朝。
唐朝是茶和茶文化發展史上的一個高峰。從洛陽到長安、隨處可見賣茶水的店鋪，茶葉貿易也十分發達。到唐朝中期，煮茶、飲茶已被認為是高雅的藝術行為。從茶、水、茶具等幾個方面研究飲茶方法的專家也多了起來，這些專家多是佛教中人，從中還出現了一位聖者，他就是被譽為「茶聖」的陸羽。
陸羽是世界上第一部茶葉專著《茶經》的作者。他因嗜茶而雲游各地，採茶覓泉，躬身實踐，多方搜尋和茶有關的資料，然後用簡潔流暢的文字寫成了《茶經》。《茶經》共三卷，從茶的起源，特性、種植環境、栽培方法到茶具，制茶方法、煮茶方法、茶的分類等等做了系統的論述。《茶經》不僅使人們更為了解茶葉，完善了茶文化的內容，也引起了後人對茶文化的重視。 唐朝人喝茶如同煮菜喝湯一樣，把茶煮了喝。這種煮茶方法一直維持到宋朝才被沖泡法所替代。茶興於唐而盛於宋，宋朝的茶葉生產和茶學研究都很發達。無論貴族還是平民，都喜歡舉行泡茶比賽「鬥茶」，他們把茶放進茶盞後，用開水沖泡，充分攪拌與水溶和，待細密的白色泡沫（既所謂的「湯花」）出現後，看誰的湯花多，散得慢，誰就是「鬥茶」的贏家。
宋朝人喜歡「鬥茶」，還喜歡在茶餅的製作上追求完美。宋朝茶餅比較名貴的有「龍鳳團茶」，茶餅上有造型精美的龍鳳圖案。它是專門為皇家製作的，價同黃金。這種茶餅在宋朝很流行，但隨著制茶工藝的提高，散茶的製作方法開始逐漸流行起來。
散茶真正流行是在明初，因朱元璋下令不讓進貢團茶，製作散茶的炒青制茶工藝得到迅速發展。
炒青法制出的茶就是今天常見的綠茶。明朝茶藝家認為：把茶緊壓成餅，需要碾壓成沫，損傷了茶的真香。不像炒青法製作的茶葉，色如翡翠，氣味清香，較好保留了茶葉的自然特性和營養的價值。
清代在炒青的基礎上又發展出了紅茶的製作。烏龍茶的製作方法也產生在清代。到了清代，茶葉已經是採摘精細，炒製得當。隨著飲用和制茶技藝的發展，茶及茶學達到了一個新的高度。至此，綠茶、烏龍茶、花茶、紅茶、黑茶、黃茶的茶葉品種格局基本形成。